Головна cтраница Головна cтраница
Главная cтраница
Главная cтраница
Главная cтраница

Головна cтраница
Головна cтраница
Головна cтраница
Галоўная cтраница
Галоўная cтраница
Галоўная cтраница

Головна cтраница
Головна cтраница Головна cтраница Головна cтраница Головна cтраница

Ravel Maurice / Моріс Равель (частина IV)

Це не була тільки декларація. Равелю дійсно були близькі ідеї інтернаціоналізму, у чому легко переконатися, звернувшись до списку його добутків. Вище досить докладно говорилося про іспанську й росіянку лініях у творчості Равеля. Додамо тільки, що в 1916 році він пише кілька хорів на власні тексти, і серед них - "Николетта", у якій знову виявляються разюче близькі Мусоргскому риси. У цьому випадку мова йде про подібність із вокальною п'єсою Мусоргского "Козел". Крім того, їм написані цикли Грецьких пісень, Єврейських пісень, Мадагаскарських пісень; вплив негритянської музики проникає в його скрипкову сонату й фортепианный концерт, цигансько-угорська музика зазвучала в його скрипковій рапсодії "Циганка", написаної на замовлення угорської скрипачки Д'араньи.

Духом же французької культури перейнята більшість його партитур. Тут і балет "Моя матінка гуска", і цикл "Могила Куперена", кожна із шести частин якого - Прелюдія, Фуга, Форлана, Ригодон, Менует і Токата - присвячена пам'яті одного з його фронтових товаришів, а весь добуток у цілому може бути назване звуковим надгробком на честь героїв Франції

Післявоєнні роки - роки тріумфу Равеля. Поруч зі Стравінським і Рихардом Штраусом його називають одним з найбільших композиторів сучасності. Болеро, Іспанська рапсодія, "Дафнис і Хлоя", опера "Дитя й чудеса", вокальні й фортепианные цикли, камерні ансамблі (у їхньому числі - чудове Тріо) захоплюють усе більш широкі кола виконавців і слухачів

Великий майстер, що не допускав ніяких погрішностей у тому, що сам він називав високим терміном "metier" - ремесло, Равель збагатив світову музику добутками, написаними в самобутній, чіткій, сліпуче яркою манері. Нові гармонійні фарби, нечувано багата оркестрова палітра, як би відлита із дзвінкої бронзи,- і все це пронизане темпераментом і нерушимою логікою

Равель був блискучим піаністом, найтоншим знавцем "таємниць" фортепианной звучності й віртуозної техніки, про що можна судити по двом його концертам, складеним в 1931 році: ре-мажорному й соль-мажорному. Перший з них написаний для лівої руки на замовлення піаніста Пауля Витгенштейна, що втратив праву руку на війні. Про інший концерт, присвячений Маргариту Лонг, Равель писав: "Це Концерт, у найточнішім значенні слова, написаний у дусі концертів Моцарта й СенаСанса". З камерних п'єс Равеля заслуженою популярністю користується фортепианная сюїта "Нічний Гаспар".

Останні роки життя Равеля були трагічними. Отримана в результаті автомобільної катастрофи на фронті травма позначилася через багато років. Три останні роки життя Равеля - ланцюг безперервних страждань. Останні написані його рукою нотні аркуші носять заголовок: "Три пісні Дон Кихота до Дульцинее". Вони призначали для Федора Шаляпіна...

Равель не належить до композиторів, чия творчість сприймається легко й бездумно. Але музика його має властивість, властиву класично зробленим добуткам: з кожним виконанням вона подобається, захоплює, захоплює усе більше й більше. Тільки геніально обдарований музикант міг скласти тему Болеро й створити його унікальну симфонічну конструкцію. Тільки геніально обдарований музикантддраматург міг з такою яскравістю й силою втілити у звукових образах сюжет античного роману про Дафнисе й Хлое; тільки великий першовідкривач нових просторів музичного мистецтва міг жестом чарівника розгорнути двері в новий мир і виявити людям Іспанську рапсодію, "Могилу Куперена", "Нічного Гаспара". Таким музикантом був Моріс Равель, таким він залишиться ввеках.

< вертаємося