Ravel Maurice / Моріс Равель (частина IV)

Це не була тільки декларація. Равелю дійсно були близькі ідеї інтернаціоналізму, у чому легко переконатися, звернувшись до списку його добутків. Вище досить докладно говорилося про іспанську й росіянку лініях у творчості Равеля. Додамо тільки, що в 1916 році він пише кілька хорів на власні тексти, і серед них - "Николетта", у якій знову виявляються разюче близькі Мусоргскому риси. У цьому випадку мова йде про подібність із вокальною п'єсою Мусоргского "Козел". Крім того, їм написані цикли Грецьких пісень, Єврейських пісень, Мадагаскарських пісень; вплив негритянської музики проникає в його скрипкову сонату й фортепианный концерт, цигансько-угорська музика зазвучала в його скрипковій рапсодії "Циганка", написаної на замовлення угорської скрипачки Д'араньи.

Духом же французької культури перейнята більшість його партитур. Тут і балет "Моя матінка гуска", і цикл "Могила Куперена", кожна із шести частин якого - Прелюдія, Фуга, Форлана, Ригодон, Менует і Токата - присвячена пам'яті одного з його фронтових товаришів, а весь добуток у цілому може бути назване звуковим надгробком на честь героїв Франції

Післявоєнні роки - роки тріумфу Равеля. Поруч зі Стравінським і Рихардом Штраусом його називають одним з найбільших композиторів сучасності. Болеро, Іспанська рапсодія, "Дафнис і Хлоя", опера "Дитя й чудеса", вокальні й фортепианные цикли, камерні ансамблі (у їхньому числі - чудове Тріо) захоплюють усе більш широкі кола виконавців і слухачів

Великий майстер, що не допускав ніяких погрішностей у тому, що сам він називав високим терміном "metier" - ремесло, Равель збагатив світову музику добутками, написаними в самобутній, чіткій, сліпуче яркою манері. Нові гармонійні фарби, нечувано багата оркестрова палітра, як би відлита із дзвінкої бронзи,- і все це пронизане темпераментом і нерушимою логікою

Равель був блискучим піаністом, найтоншим знавцем "таємниць" фортепианной звучності й віртуозної техніки, про що можна судити по двом його концертам, складеним в 1931 році: ре-мажорному й соль-мажорному. Перший з них написаний для лівої руки на замовлення піаніста Пауля Витгенштейна, що втратив праву руку на війні. Про інший концерт, присвячений Маргариту Лонг, Равель писав: "Це Концерт, у найточнішім значенні слова, написаний у дусі концертів Моцарта й СенаСанса". З камерних п'єс Равеля заслуженою популярністю користується фортепианная сюїта "Нічний Гаспар".

Останні роки життя Равеля були трагічними. Отримана в результаті автомобільної катастрофи на фронті травма позначилася через багато років. Три останні роки життя Равеля - ланцюг безперервних страждань. Останні написані його рукою нотні аркуші носять заголовок: "Три пісні Дон Кихота до Дульцинее". Вони призначали для Федора Шаляпіна...

Равель не належить до композиторів, чия творчість сприймається легко й бездумно. Але музика його має властивість, властиву класично зробленим добуткам: з кожним виконанням вона подобається, захоплює, захоплює усе більше й більше. Тільки геніально обдарований музикант міг скласти тему Болеро й створити його унікальну симфонічну конструкцію. Тільки геніально обдарований музикантддраматург міг з такою яскравістю й силою втілити у звукових образах сюжет античного роману про Дафнисе й Хлое; тільки великий першовідкривач нових просторів музичного мистецтва міг жестом чарівника розгорнути двері в новий мир і виявити людям Іспанську рапсодію, "Могилу Куперена", "Нічного Гаспара". Таким музикантом був Моріс Равель, таким він залишиться ввеках.

< вертаємося