Головна cтраница Головна cтраница
Главная cтраница
Главная cтраница
Главная cтраница

Головна cтраница
Головна cтраница
Головна cтраница
Галоўная cтраница
Галоўная cтраница
Галоўная cтраница

Головна cтраница
Головна cтраница Головна cтраница Головна cтраница Головна cтраница

Dmitriy Shostakovich / Дмитро Шостакович (частина III)

Тринадцята симфонія Шостаковича (1962) по жанру близька ораторії. Вона написана для незвичайного складу: симфонічного оркестру, хору басів і соліста баса. Текстову основу п'яти частин симфонії становлять вірші Евг. Евтушенко: "Бабій Яр", "Гумор", "У магазині", "Страхи" і "Кар'єру". Ідея симфонії, її пафос - викриття зла в ім'я боротьби за правду, за людину. І в цій симфонії позначається властивий Шостаковичу активний, наступальний гуманізм

Після семирічної перерви, в 1969 році, створена Чотирнадцята симфонія, написана для камерного оркестру: струнних, невеликої кількості ударних і двох голосів - сопрано й баса. У симфонії звучать вірші Гарсиа Лорки, Гийома Аполлінера, М. Рильке й Вільгельма Кюхельбекера, Присвячена Бенджамину Бриттену симфонія написана, за словами її автора, під враженням "Пісень і танців смерті" М. П. Мусоргского. У чудовій статті " Із глибини глибин", присвяченої Чотирнадцятої симфонії, Мариэтта Шагинян писала: "...Чотирнадцята симфонія Шостаковича, кульмінація його творчості. Чотирнадцята симфонія,- мені б хотілося назвати її першими "Страстями Людськими" нової епохи,- переконливо говорить, наскільки потрібні нашому часу й поглиблене трактування моральних протиріч, і трагедійне осмислення щиросердечних випробувань ("страстей"), крізь пробу яких проходить людство".

П'ятнадцята симфонія Д. Шостаковича складена влітку 1971 року. Після багаторічної перерви композитор вертається до чисто інструментальної партитури симфонії. Світлий колорит "іграшкового скерцо" I частини асоціюється з образами дитинства. У музику органічно "уписується" тема з увертюри Россіні "Вільгельм Телль". Жалобна музика початку II частини в похмурім звучанні мідної групи народжує думки про втрату, про перше страшне горе. Лиховісною фантастикою наповнена музика II частини, якимись рисами, що нагадує казковий мир "Лускунчика". На початку IV частини Шостакович знову прибігає до цитати. Цього разу це - тема долі з "Валькірії", що визначає трагічну кульмінацію подальшого розвитку

П'ятнадцять симфоній Шостаковича - п'ятнадцять глав літописусепопеї нашого часу. Шостакович став у ряди тих, хто активно й безпосередньо перетворить мир. Його зброя - музика, що стала філософією, філософія -, що стала музикою

Творчі устремління Шостаковича охоплюють усі існуючі жанри музики - від масової пісні з "Зустрічного" до монументальної ораторії "Пісня про ліси", опер, симфоній, інструментальних концертів. Значний розділ його творчості присвячений камерній музиці, один з опусів якої - "24 прелюдії й фуги" для фортепіано займає особливе місце. Після Иоганна Себастьяна Баха до поліфонічного циклу такого роду й масштабу мало хто наважувався доторкнутися. І справа не в наявності або відсутності відповідної техніки, особливого роду майстерності. "24 прелюдії й фуги" Шостаковича не тільки звід поліфонічної мудрості XX століття, вони найяскравіший показник сили й напруги мислення, що проникає в глиб найскладніших явищ. Цей тип мислення те саме що інтелектуальної моці Курчатова, Ландау, Ферми, і тому прелюдії й фуги Шостаковича вражають не тільки високим академізмом розкриття таємниць баховского багатоголосся, а насамперед философичностью мислення, що проникає дійсно в "глибини глибин" свого сучасника, рушійних сил, протиріч і пафосу епохи великих перетворень

Поруч із симфоніями велике місце у творчій біографії Шостаковича займають його п'ятнадцять квартетів. У цьому скромному по кількості виконавців ансамблі композитор звертається до тематичного кола, близького тому, про який він оповідає в симфоніях. Не випадково деякі квартети виникають майже одночасно із симфоніями, будучи їх своєрідними "супутниками".

У симфоніях композитор звертається до мільйонів, продовжуючи в цьому змісті лінію бетховенського симфонізму, квартети ж адресовані більш вузькому, камерному колу. З ним він ділиться тим, що хвилює, радує, гнітить, про що мріється

Жоден із квартетів не має спеціальної назви, що допомагає зрозуміти його зміст. Нічого, крім порядкового номера. І проте зміст їх зрозумілий кожному, хто любить і вміє слухати камерну музику. Перший квартет - ровесник П'ятої симфонії. У його життєрадісному ладі, близькому неокласицизму, із замисленою сарабандою I частини, по-гайдновски фіналом, що іскриться, пурхає вальсом і задушевним росіянином запевом альта, протяжливим і ясним, відчувається зцілення від тяжких дум, що долали героя П'ятої симфонії

Ми пам'ятаємо, як у роки війни важлива була лірика у віршах, піснях, листах, як множило щиросердечні сили ліричне тепло декількох задушевних фраз. Їм перейняті вальс і романс Другого квартету, написаного в 1944 році

Як несхожі один на одного образи Третього квартету. У ньому й безтурботність юності, і болісні бачення "сил зла", і польова напруга відсічі, і лірика, що сусідить із філософським роздумом. П'ятий квартет (1952), що випереджає Десяту симфонію, а в ще більшому ступені Восьмий квартет (I960) наповнені трагічними баченнями - спогадами військових років. У музиці цих квартетів, як і в Сьомий, Десятої симфоніях, різко протистоять сили світла й сили тьми. На титульному аркуші Восьмого квартету значиться: "Пам'яті жертв фашизму й війни". Цей квартет написаний протягом трьох днів у Дрездені, куди Шостакович виїхав для роботи над музикою до кінофільму "П'ять днів, п'ять ночей".

Поряд із квартетами, у яких відбитий "великий мир" з його конфліктами, подіями, життєвими колізіями, у Шостаковича є квартети, які звучать як сторінки щоденника. У Першому вони життєрадісні; у Четвертому говорять про самозаглиблення, споглядання, спокій; у Шостому - розкриваються картини єднання із природою, глибокому умиротворення; у Сьомому й Одинадцятому - присвяченим пам'яті близьких людей, музика досягає майже мовної виразності, особливо в трагедійні кульмінаціях

У Чотирнадцятому квартеті особливо відчутні характерні риси російського мелосу. В І частині музичні образи захоплюють романтичною манерою висловлення широкої амплітуди відчувань: від проникливого замилування перед красами природи до поривів щиросердечного сум'яття, що вертається до спокою й умиротворення пейзажу. Адажіо Чотирнадцятого квартету змушує згадати росіянин за духом запікши альта в Першому квартеті. В III - фінальної частини - музика обкреслена танцювальними ритмами, що звучать те більш, те менш чітко. Оцінюючи Чотирнадцятий квартет Шостаковича, Д. Б. Кабалевский говорить про "бетховенському початку" його високої досконалості

П'ятнадцятий квартет уперше пролунав восени 1974 року. Структура його незвичайна, він складається із шести частин, що випливають без перерви одна за іншою. Усі частини йдуть у повільному темпі: Елегія, Серенада, Інтермецо, Ноктюрн, Жалобний марш і Епілог. П'ятнадцятий квартет вражає глибиною філософської думки, настільки властивої Шостаковичу в багатьох добутках і цього жанру

< вертаємося - читаємо далі >