Bela Bartok / Біла Барток (частина III)

Біла Барток пройшов через кілька фаз у взаєминах між власною творчістю й фольклором. У ранні роки, ідучи за Аркушем, він звертався до справжніх матеріалів і "ретушував" їхніми гармонійними фарбами й фактурно-віртуозним варіюванням. Нерідко в європейській літературі про Бартоке згадується ім'я Мусоргского, композитора, що виявив вплив на свого угорського побратима. Мова йде не про вплив музики Мусоргского, а про вплив принципів, що лежать в основі його творчості, - принципів, що йдуть, в остаточному підсумку, від Глинки: не запозичити, а вчитися в народної музики

У своїй науковій праці "Угорська пісня", випущеному у світло в 1924 році й переведеному на багато мов, Барток аналізує зв'язки між ритмічним-інтонаційно-ритмічним ладом пісні, її текстовими образами й селянським побутом. Книга Бартока стала класичним дослідженням про народну музичну творчість

Коли в 1930 році Барток написав "Cantata Profana" ("Світську кантату") для двох хорів, солістів і оркестру, він підсумував свої вишукування у фольклорі, не прибігаючи до справжніх мелодійних матеріалів. В основу сюжету кантати лягла румунська народна балада про батька, дев'ять синів якого нічим крім полювання не прагли займатися. Якось пішовши в ліс, вони пропали. Батько знайшов їх, але вони перетворилися в оленів і відмовилися вертатися додому. Вони стали частиною природи

Як в "Дерев'яному принцові", так і в "Світській кантаті" Барток оспівує мудрість і красу природи, перегукуючись із Малером, великим пантеїстом. Тут він широко користується прийманням угорського народного виконавства, яке називають "parlando rubato". Це - вільне, майже мовне интонирование інструментального тексту. Такі інструментальні речитативи, найвищою мірою виразні, стають однієї з типових рис багатьох добутків Бартока.

Серед творів 300х років, поруч із блискучим Скрипковим концертом, центральне місце займає "Музика для струнних, ударних і челесты" - одне з найвидатніших симфонічних добутків ХХ століття. Барток обмежив себе струнним складом оркестру, посадивши ліворуч і праворуч від диригента поділену надвоє струнну групу, а в центрі фортепіано, арфу, литаври, інші ударні й челесту. I частина - строго традиційна фуга, повільна музика замисленого характеру. З нею контрастує по темпу й характеру II частина, Алегро, написане в сонатній формі. У наступній частині Барток як би переносить в умови сучасної музики листовские приймання рапсодического "сказывания", импровизирование. Тут багато колористических несподіванок: glissando литавр, особливе приймання звукоизвлечения в струнн, що дає майже флейтову звучність, віртуозні діалоги фортепіано, челесты, арфи. У фінальній частині "Музика" з найбільшою визначеністю звучить по-угорськи; вона прийшла на рідний ґрунт

"Музика для струнних, ударних і челесты" написана на замовлення Базельського камерного оркестру на відзначення його 10тлетия. З тих пор (1936) вона міцно закріпилася в репертуарі провідних симфонічних оркестрів миру, у тому числі й радянських оркестрів

ДО "Музиці" - за часом і по стилю - примикає Соната для 2-х фортепіано й ударних, добуток, у своєму роді унікальне, тому що такого типу камерний ансамбль з'являється вперше. Якщо говорити про предків такого ансамблю, то можна назвати "Свадебку" Стравінського, що з'явився в 1923 році

Наприкінці 300х років Барток закінчила величезна праця одинадцяти років, названий їм "Мікрокосмосом", що й полягає з 1535х п'єс для фортепіано різного ступеня труднощі й складності. "Мікрокосмос" виявляє собою унікальну у фортепианной літературі антологію творчості композитора в одному жанрі

Значний внесок у камерну музику Барток вніс своїми 6-ю квартетами, що створювалися протягом трьох десятиліть. Поруч із квартетами Шостаковича вони становлять одне з найбільш глибоких проявів музичної думки нашого часу. По масштабах і глибині останні два квартети Бартока можна назвати симфоніями для 4-х інструментів

В 1940 році Біла Барток, гордість націй, один з найвидатніших композиторів миру, залишає батьківщину й віддаляється в добровільне вигнання. У Нью-Йорку незабаром після приїзду Барток і його дружина Дита Пастори, відмінна піаністка, уперше виступають із виконанням Сонати для 2-х фортепіано й ударних. Успіх був величезним

Свою наукову працю Барток зосередив у Колумбійському університеті. Наприкінці цього ж року він був визнаний гідним докторському ступеня як "видатний педагог і дослідник, як визнаний міжнародний авторитет в області угорської, словацької, румунської й арабської народної музики, як композитор, що створив індивідуальний стиль - одне з вищих досягнень музики XX століття".

В 1943 році виникає одне з найбільших створінь Бартока - Концерт для оркестру, складений на замовлення Бостонского оркестру й уперше виконаний у грудні 1944 року. По суті, це пятичастная симфонія для великого оркестру (потрійний склад дерев'яних і мідних інструментів, збільшене число струнних, дві арфи). Віртуозний характер партій окремих солістів і цілих груп, складність ансамблевих діалогів, наявність тембрової поліфонії ставлять перед виконавцями труднейшие завдання. Барток дав коротке визначення Концерту: "Загальний характер добутку являє собою - не вважаючи "розважальної" II частини - поступовий перехід від суворості I частини й похмурої пісні смерті III - до твердження життя в останній". Чомусь Барток не згадує про IV частини ("Перерване інтермецо"), у якій звучить майже цитатно одна з тем Сьомої симфонії Шостаковича. Обіг Бартока до "Ленінградської симфонії" (тема проводиться кілька раз) тільки підтверджує наявність у Концерті для оркестру схованої програми, пов'язаної із сучасністю, з роками війни

Останні добутки великого композитора датовано 1945 роком: Концерт для фортепіано № 3 і Концерт для альта. У першому з них 17 заключних тактів композитор не встигнув наинструментовать; альтовий концерт теж не кінчений. Роботу над ними завершив друг Бартока, угорський диригент і композитор Тибор Шерли. Незадовго до цього Барток написав Сонату для скрипки соло на замовлення Иегуди Менухина. Комбінація баховских традицій з мовою й технікою інструментальної музики XX століття надає четырехчастной сонаті специфічний характер

26 вересня 1945 року у Вестсайдском госпіталі під Нью-Йорком умер від лейкемії Біла Барток. Угорщина вже була вільна. Композитор незадовго до кончини мріяв про повернення на батьківщину, але знав, що тепер це вже неможливо.

В 1955 році, відзначаючи видатну роль Бартока в історії світової музичної культури й у зв'язку з 10илетием від дня його смерті, Всесвітня Рада миру ухвалила присудити йому Міжнародну премію миру. 27 липня того ж року премія була врочисто вручена його родині

В 1956 році увесь світ відзначив 755ю річницю від дня народження великого композитора, піаніста й ученого Біла Бартока, одного з тих великих музикантів, які прокладають у мистецтві нові шляхи й указують подальші магістралі, по яких людство піднімається до вершин музичного прогресу

< вертаємося