Головна cтраница Головна cтраница
Главная cтраница
Главная cтраница
Главная cтраница

Головна cтраница
Головна cтраница
Головна cтраница
Галоўная cтраница
Галоўная cтраница
Галоўная cтраница

Головна cтраница
Головна cтраница Головна cтраница Головна cтраница Головна cтраница

Bela Bartok / Біла Барток (частина II)

У тому ж 1911 року Барток уперше звертається до театру й складає одноактну оперу "Замок герцога Синя Борода" по лібрето Біла Балаша. Легенда про підступного багатоженця Синьої Бороді багато раз попадала на оперні, опереткові й балетні сцени. Разом з лібретистом Барток своєрідно переосмислив її.

У замку герцога таємниця оточує кожну із семи дверей, тому що за кожною - важлива частина його життя. За однією - зброя, за інший скарби, за третьої - кімната катувань, за іншими - сад, озеро зліз, опочивальня Синьої Бороди; за сьомий - тіні трьох його дружин, з яких одна була Ранком, інша - Полуднем, третя - Західною годиною його життя. А зараз герцог привів у замок Юдифь. Полюбивши його, вона залишила життя, повну світла й радості, залишила батька, брата й нареченого. Герцог відкриває таємничі двері тільки після угод Юдифи. Вона відважно переступає поріг кімнати тіней трьох дружин: Ранку, Полудня й Заходу. Відтепер вона стане тінню, спогадом його Ночей

У символічній формі тут розповідається про сім двері чоловічого серця й про любов, пришедшей на схилі життя, на порозі вічної ночі. Музична мова опери відрізняється від ранніх і від сусідніх опусів. Мова цей - на шляху від імпресіонізму до експресіонізму. Наявність двох стильових тенденцій можна почути навіть у коротких вступахахарактеристиках, що звучать перед відкриттям кожної із семи кімнат

Слідом за першою оперою з'являється й перший балет - "Дерев'яний принц". Автором лібрето виступає той же драматург Біла Балаш. Барток зблизився з ним під час зустрічей у творчім об'єднанні передових угорських художників, що називалися по числу його учасників "Вісімкою". У дні вернісажів Барток нерідко показував і свої добутки, а Біла Балаш виступав з пояснювальним словом. У пейзажах і жанрових картинах живописців, в усних розповідях Балаша, у музиці Бартока однаково чітко звучала схвильована розповідь Овенгрии.

У балеті "Дерев'яний принц" використані мотиви народної казки

...Принц побачив Принцесу й у те ж мить полюбив її. А вона його навіть не помітила й пішла у свій крихітний замок, що коштує на зеленому пагорбі. Принц кинувся за нею, але Фея заворожила ліс, і він загородив дорогу. Щоб привернути увагу Принцеси, Принц знімає свій чудовий плащ, накидає на жезл, зістригає свої золоті кучері, прикріплює їх до корони й тоді піднімає над головою жезл із короною, локонами й плащем. Принцеса оживилася, їй сподобалася ця лялька. Не обертаючи уваги на Принца, некрасивого, обстриженого, вона схопила ляльку й прийнялася з нею танцювати. Принц засумував. І коли Принцеса з лялькою умчалася в танці, з лісу вийшла Фея. Змахнувши чарівною паличкою, вона повеліла Природі виткати для Принца плащ із квітів, з найтонших шелковинок зробити кучері. А лялька набридла Принцесі, вона її кинула, і лялька розвалилася. Принцесі стало нудно. Вона побігла вниз, побачила перетвореного Принца й закохалася в нього. Але він, пам'ятаючи образу й біль, не побажав навіть глянути на неї. Не допомогли й сльози принцеси. Тоді вона зістригла свої золоті, довгі до землі волосся й відразу стала дуже некрасивої. Принц глянув па її, пошкодував, підійшов до неї, що плаче, нещасної, обійняв її й поцілував. Принцеса й Принц у те ж мить стали такими, якими були раніше. Вони простягнули руки один одному й прожили довгу-довге щасливе життя...

В 1917 році балет був поставлений на будапештській сцені й з тих пор живе в репертуарі багатьох театрів мира

Найближчі після "Дерев'яного принца" роки (1913-1918) віддані роботі переважно над камерними добутками, пов'язаними з фольклором: це Румунські танці й Румунські різдвяні пісні для фортепіано, Вісім угорських пісень для голосу й фортепіано, Словацькі народні пісні для чоловічого хору, П'ятнадцять угорських селянських танців для фортепіано. У ці ж роки виникає Другий квартет, можливо, написаний під впливом трагічних подій військових літ

Закінчення першої світової війни, Жовтнева революція й світовий відгук на неї впливають на розмах і інтенсивність угорського революційного руху, у результаті чого 21 березня 1919 року в Угорщині проголошена була Радянська влада. З перших же днів угорської революції Барток, що ні тоді й ні пізніше не належав ні до якої політичної партії, енергійно включається в нове життя країни. В інтерв'ю, даному представникам печатки, він говорив необхідності звернути увагу на музично обдарованих дітей найбідніших верств населення; про настійну потребу радикального перегляду системи народної освіти для того, щоб серед інших заходів увести навчання співу з аркуша й запису мелодії по слухові

В 1918-19 роках Барток пише свій другий балет - "Зачарований Мандарин". Печатка експресіоністського мистецтва тут дуже помітна. Барток говорить, що у світі, у якім можливі війни, де знищені нормальні людські почуття, мораль, культура, навіть любов здобуває характер, що наближає її до танцю смерті

Дія "Зачарованого Мандарина" розгортається на дні великого міста. Гарна молода дівчина - принада в руках трьох бурлак. Один за іншим у кімнаті дівчини виявляються кавалери. Але жоден не влаштовує притаившихся за ширмою бурлак. ...На вулиці з'являється дивна фігура людини в незвичайнім одіянні, на якім блискають коштовності. Це Мандарин. Він так пугающе незвичайний, що дівчина отшатывается від вікна. Пізно! Він її побачив. Чутні важкі кроки по сходах. Входить Мандарин. Його особа - кам'яно нерухлива маска, на якій блискають розкосі очі, що стежать за кожним рухом дівчини. Вона відбігає в інший кут кімнати. Мандарин - за нею. Дівчина танцює. Мандарин кидається до неї, вони борються. Тоді із засідки з'являються троє й наздоганяють свою жертву...

У Мандарині ледве тепліє життя. Дівчиною опановує дивне почуття людської ніжності до вмираючого. Вона опускається на підлогу, обіймає Мандарина й, заколисуючи, проводжає в останню путь...

Музика "Зачарованого Мандарина" вражає комбінацією експресіоністської похмурості й людського тепла. Відомий німецький балетовед Эберхард Реблинг писав: "Барток був фанатичним шукачем правди. Він виступав із граничною рішучістю проти несправедливості, лицемірства й нелюдськості... Ріднить обоє балету Бартока торжество дійсної людської любові над зовнішнім блиском, над злом, над усім, ворожим життя".

На початку 200х років, незабаром після розгрому Угорської революції, проти найбільш прогресивних сил угорського суспільства ведеться вміло організоване цькування в пресі, в установах, громадських організаціях. Барток і два найвизначніші музичні діячі: Золтан Кодай і Эрне Донани перебувають під постійним вогнем провокаторів і прихвоснів контрреволюційного режиму. Не бажаючи миритися із принизливою ситуацією на батьківщині, Барток уживає серію тривалих концертних турне по всій Європі й США. Усюди його музика і його виконавський талант викликають гаряче приймання. З особливим успіхом проходять його виступу в Радянському Союзі в 1928-1929 роках. Його концерти в Москві, Ленінграді й інших містах прийняті були з ентузіазмом. Він диригував Танцювальною сюїтою, "Двома портретами", відіграв свій Перший концерт для фортепіано, написаний в 1926 році

< вертаємося - читаємо далі >