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Leos Janacek / Leosh Janachek (la parte II)

"+хэѕ¶У" o "‡х ярфёхЁшчУ" - el drama social. Es escrita es caliente, de ella es desenmascarado es apasionado con rabia. Pero Prejssova no ha evitado la multitud de detalles naturalistas en la descripción de la vida cotidiana, en el descubrimiento del mundo cordial de los héroes. JAnachek invade el trabajo Prejssovoj y consigue la creación del libreto expresivo con la estructura precisa dramatúrgica.

el Lugar de acción de la ópera - la aldea de Moravia en las montañas. El tiempo de la acción - el fin del siglo XIX. Dos medios hermanos - Shteva y Latsa - han querido tras Jenufu, la hijastra de la guarda de iglesia. La muchacha da la preferencia de Shteve, entonces Latsa en el ataque de los celos herirá por su cuchillo a la cara. Cuando Jeiufa se hace por la madre, la guarda la esconde y su hijo, salvándolos del rumor, de la deshonra. A pesar de todos los arreglos, Shteva se niega a casarse con la muchacha, que han deshonrado. El Donjuán rural ha conseguido pedir la mano de la novia rica. Habiendo adormecido Jenufu por el veneno somnífero, la madrastra lleva al niño y lo echa en el río. Jenufe, cuando aquella se recobra, habla que el niño ha muerto. El tiempo hace. Latsa quiere como antes Jenufu, y se decide a casarse con él. En el día de su boda, cuando la casa de la guarda es completa parodu, que ha llegado pastushonok cuenta que bajo el hielo del río es encontrado el cadáver del niño. La guarda de iglesia está reconocida en el crimen. La novia Shtevy en el horror renuncia el novio. Los accidentes vitales acercan aún más Latsu y Jenufu.

Es tal el esquema de argumento de la ópera. El compositor seguía con convicción la idea básica: no permitir en la música del sentimentalismo y melodramatizma. A ello que posee con soltura los misterios de la carta melódica, sería fácil llenar la música ёырфъючтѕёшхь" crear, como quería expresarse Dargomyzhsky, "ыіё=шт№х para la oreja ьхыюфшш" él evitaba esto y ha evitado.

Mucho tiempo antes del trabajo sobre "+хэѕ¶ющ" era capturado por el pensamiento de la naturaleza musical de las entonaciones del discurso. En sus agendas había unas anotaciones apresuradas, "чрЁшёютъш" los rasgos de la pronunciación de las palabras separadas, las frases enteras, las exclamaciones, incluido al papel pautado. Esta experiencia ha dejado la huella profunda en toda su actividad de compositores, pero es brillante especialmente él ha influido en "+хэѕ¶х". En la música de esta ópera son distintivos claro algunos planes: las canciones de costumbre y los bailes (rekrutskaja la canción de I acción, el coro de boda III y en las mismas acciones - los bailes); los monólogos y los conjuntos construidos sobre las entonaciones del discurso, tomado no de una manera naturalista, a es muy talentoso "Ёрёях=№§" paternal han adquirido la fuerza de la influencia musical, нe habiendo perdido y la expresividad del discurso. Es grande el papel de la orquesta, especialmente en los episodios dramáticos, a de ellos en "+хэѕ¶х" naturalmente, es mucho. Impresiona especialmente el monólogo de la guarda ante el crimen.

¿Si

Sabía Janachek Musorgsky para entonces, cuando empezaba a escribir "+хэѕ¶ѕ"? La música misma responde a esta pregunta afirmativamente. De debajo de la pluma del compositor no reconocido que ha violado además las normas habituales "юяхЁэюё=Ю" la carta, que se ha dirigido a la manera aguda, ha nacido la obra de la fuerza enorme de la fustigación social y al mismo tiempo - la fuerza enorme de la influencia artística, la obra, en el sentido pleno de la palabra innovador. Por eso ha hecho la impresión negativa a la dirección es benigna-liberal del teatro De Praga, como resultado de que ha declinado "+хэѕ¶ѕ".

Durante el accidente creador sobre Janachka se ha derrumbado el revés de la fortuna más cruel - la muerte de la hija, la muchacha de la belleza rara y dignidades raras cordiales. Antes Janachek ha perdido al hijo muy querido. Los niños eran llamados los rusos o, como hablaba Janachek, "яѕ°ъшэёъшьш шьхэрьш" - Olga y Vladímir. Solamente neoborimaja la voluntad a la vida, a la obra, la participación en la lucha por la liberación nacional de Chequia del águila de Habsburgo no han dejado al músico talentoso inclinar la cabeza y entregarse a la desesperación.

los Ecos del acontecimiento de estos años negros son audibles en el ciclo de piano "¤ю que se ha cubierto =Ёюях". En ello quince obras de teatro. Y cada uno no lleva simplemente el nombre de programa, a es él la obra con el contenido profundamente realista. En este sentido el ciclo de piano de Janachka recuerda "-рЁ=шэъш con т№ё=ртъш" Musorgsky.

se Acordaremos de algunas obras de teatro de este ciclo. Aquí el nocturno triste bajo el nombre "-У°Ю тхёхЁр" - la música que se ha aplacado otoñalmente y pensativo; aquí completamente korotenkaja la polaca con el nombre justo "¤ющфхь=х тьхё=х"; aquí el bosquejo vivo de dos muchachas que agitan animadamente en la obra de teatro llamada "+хсх=рыш, como ырё=юёъш" he aquí el diálogo: es caliente la voz que insiste, que demuestra a algo, de la muchacha y las entonaciones descontentas, agudas del joven - esta obra de teatro es llamada "-шъръ no ѕсхфш°і".

Escondido, a más a menudo evidente programmnost es típico para los géneros diferentes de la música instrumental de Janachka. Su sonata de dos partes de piano del mi-bemol el menor es vinculada al acontecimiento trágico el 1 de octubre de 1905, cuando los soldados austríacos han fusilado al participante de la manifestación, Frantishka Pavlika de trabajo. I parte de la sonata lleva el nombre "¤Ёхфёѕтё=тшх" II - "РьхЁ=і".

los temas Sociales agitan constantemente Janachka, la persona del participante impulsivo, valiente, activo del movimiento de liberación nacional. JAnachek no calla, cuando la hija del minero Marichka Magdanova suicida la vida del miedo ante la policía. El Compositor-ciudadano, él escribe a este tema el poema coral sobre la tragedia de los sin derechos y la miseria de la familia de mineros. Él habla en defensa silezskih a los obreros que luchan contra la germanización violenta, y entonces de debajo de la pluma de Janachka nace el drama coral "Рхьіфхё = =№ё ё".

Es fácil comprender que las causas del menosprecio, la ocultación de la obra de un de los más compositores desctacados de Chequia son inseparables de la situación general política del estado eslavo, los pueblos eslavos que entraban a la composición famosos "ыюёъѕ=эюую юфх ыр" las monarquías de Habsburgo.

la Sed de la repercusión creadora a los acontecimientos público y la vida privada lleva más de una vez Janachka a la creación de las obras del carácter autobiográfico. Un de ellos había una ópera "Рѕфіср" a propio libreto, en que creación lo ayudaban Fiodor Bartoshova y Camila Urvalkova. En la imagen del héroe de la ópera, el compositor de Zhivnogo, el autor se ha sacado y ha contado en belletrizovannoj a la forma de los acontecimientos de la vida
De los últimos años.

Con los años a Janachka es producida la manera claramente-individual de la carta, la lengua melódica con la rítmica refinada y la riqueza ladovyh de las estructuras que salen de las fuentes públicas; su pensamiento armonioso busca también las nuevas vías, "яхЁхъЁ№тр " los logros de la armonía romántica, se apoya en ladovuju la naturaleza de la música pública.

Independiente, que escribe precipitadamente a las normas y los dogmas aprobados por la crítica, él se orienta solamente a esto, de que es convencido hasta el fin. Simplemente y brevemente él habla sobre "ёшьтюых тхЁ№": "Ї sigo las raíces de la vida de nuestro pueblo, por eso crezco y no юё=ѕяы¦ёі". Es creador habiendo realizado las vueltas pesenno-de baile públicas, Janachek escribe dos ciclos - los bailes Lashsky y los bailes Ganatsky. En primero entran: Antiguo, Bendito, Dymak, Segundo Antiguo, Cheljadensky y el Aserrado; en segundo: la Tía, Golubka, el Destral, Kolomyjka, el Cáñamo, el Tres tovachovskaja, la Corneta, el Camino, el Cuclillo y los Tres. No es asombroso que la figuración brillante y la plasticidad de esta música han engendrado los pensamientos de su interpretación escénica...

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