Ідуць гады. Яны памнажаюць славу найвялікшага піяніста. Рахманінаў, як перш, у гады вучобы ў Зверава, кожны дзень па многу гадзін праводзіць за раялем. Ён узор высокага артыстычнага прафесіяналізму. Нягледзячы на поспехі, захоплены прыём любой аўдыторыі, на поўны дабрабыт у сям'і, увесь час нейкі чарвяк падточвае яго, не даючы супакою. Дзе бы ён ні абгрунтаваўся - у Амерыцы, Францыі або Швейцарыі, ён укладвае шмат сіл, каб стварыць становішча, нават па магчымасці - пейзаж, які нагадвае родныя, рускія прасторы. Па-ранейшаму каханыя дрэвы - бярозы, каханы пах - "дымок" кастрыца. А людзі? Пры бясконцым мностве знаёмых, калейдаскопе сустрэч, за найрэдкімі выключэннямі, блізкія людзі, сябры - людзі з Расеі. Ідуць гады. А кампазітар Рахманінаў маўчыць. Толькі праз дзевяць гадоў ён знаходзіць у сабе сілы прывесці ў парадак даўнія накіды Чацвёртага канцэрту і давесці яго да канца. Першы жа новы твор, напісанае ў расстанні з радзімай - Тры рускія песні для хору і аркестра. Ці гэта не знамянальна! Першую з іх ён запісаў з напеву Шаляпина - "Ах, ты, Ванька", другую - "Белилицы, румяницы вы мае" - спявала яму вядомы выканаўца рускіх песень Н. Плевицкая; трэцяя была з дзяцінства знаёмая - "Праз рэчку, рэчку быстру".
Пасля новага перапынку ў пяць гадоў, Рахманінаў звяртаецца да шматкроць выкарыстанай рознымі кампазітарамі, у тым ліку і Лістом, іспанскай песне "Folia", і піша на гэтую тэму цыкл фартэпіянных варыяцый, стуленых у форму, блізкую рапсодии. Яшчэ праз тры гады з'яўляецца адно з найзначнейшых складанняў Рахманінава, яго "Рапсодия на тэму Паганини" для фартэпіяна з аркестрам. 24 варыяцыі на шырока вядомую ля-минорную мелодыю Каприса Паганини могуць быць названыя Пятым канцэртам Рахманінава. Могуць быць названыя яны і сімфанічнай паэмай, асабліва пасля таго, як вялікі рускі балетмайстар Міхась Фокин з вядзёная Рахманінава стварыў балетны сцэнар, падрабязна які расчыняе сюжэтную драматургію рахманиновской партытуры і ўхвалены кампазітарам. Трагедыя вялікага артыста, акружанага зайздрасцю, плёткамі, інтрыгамі, які памірае ў адзіноце, што шукае ў апошнія хвіліны абароны ў сваёй скрыпкі, гэтая трагедыя вельмі хвалявалі Рахманінава, які прыняў нечакана актыўны ўдзел у лёсе фокинского балета.
Адмысловае месца ў спадчыне Рахманінава займае яго Трэцяя сімфонія, твор, у якім з трагічнай сілай расчыняецца тэма нуды па роднай зямлі. Эпічныя, барадзінскія інтанацыі гучаць у яе галоўнай тэме. Чароўны рахманиновский "усход" дадзены гірляндай спадальных секвенцый, меладычнае збожжа якіх блізка пабочнай тэме I часткі Шостай сімфоніі Чайковского. У III, фінальнай часткі ўступае рух хуткага марша, на змену якому ўрываецца рэзка якое гучыць фугата на згадвальную ўжо тэму "Dies irae". Уладарным жэстам кампазітар як бы адганяе насланне, і падкрэслівае то светлае, магутнае, што складзена ў рускай танцавальны попевке. Яе развіццё надае музыцы вобразную яркасць і характар рускага молодечества, у круг якога залучаецца і пачатковая тэма сімфоніі, паднятая ўвысь, на ўзровень кульмінацыі ўрачыстай і ганарлівай. Усе аўтары, якія пісалі аб Рахманінаве, сходзяцца на тым, што Трэцяя сімфонія - твор аўтабіяграфічнае, што сталая думка аб Расеі не давала супакою чалавеку, усімі каранямі, асяроддзем, выхаваннем, творчасцю непарыўна звязанаму з радзімай. Ён пісаў: "З'ехаўшы з Расеі, я страціў жаданне складаць. Пазбавіўшыся радзімы, я страціў самога сябе. У выгнанніка, які пазбавіўся музычных каранёў, традыцыі і роднай глебы, не застаецца жаданні дзеяць, не застаецца іншых суцяшэнняў, акрамя непарушнага бязмоўя нетревожимых успамінаў".
Апошні твор - Сімфанічныя танцы, якія складаюцца з трох частак. Танцавальны рух узята кампазітарам вельмі ўмоўна, бо не танец, а душэўныя станы дня, змяркання і поўначы прыцягваюць яго думкі. Падобна іншым складанням апошніх гадоў, Сімфанічныя танцы складаюць у сабе глыбока трагічныя старонкі.
У дні, калі пачалася Вялікая Айчынная вайна, Рахманінаў асабліва востра адчуў сувязь са сваёй айчынай. Канцэрты ў карысць Чырвонага Крыжа, чэкі на буйныя сумы, уручаныя савецкаму консулу ў Нью-Ёрку,- такая тая пэўная дапамога, якую ён імкнуўся аказаць роднай зямлі ў цяжкае для яе час. Трывога аб лёсах роднай зямлі ўрывалася ў жыццё вялікага рускага музыкі ў яго апошнія гады, дні, гадзіны.
...Ёсць кампазітары, думка аб якіх нараджае адчуванне віны, неаплачанага абавязку; гэта тыя, чыя музыка высока шануецца, але мала выконваецца. Пры думцы аб Сяргею Васільевічу Рахманінаве сумленне чыстая. Ён кахаем. Яго музыка гучыць стала. У ці канцэртах або ў хатнім побыце, яна цешыць сваёй дзіўнай прыгажосцю, хвалюе бясконцым струменем выяў, зразумелых усім, па асабліва блізкіх кожнаму, хто прытуліўся вуснамі і сэрцам да крыніцы рускай культуры.
< вяртаемся |