Галоўная cтраница Галоўная cтраница
Главная cтраница
Главная cтраница
Главная cтраница

Головна cтраница
Головна cтраница
Головна cтраница
Галоўная cтраница
Галоўная cтраница
Галоўная cтраница

Галоўная cтраница
Галоўная cтраница Галоўная cтраница Галоўная cтраница Галоўная cтраница

Jean Sibelius / Ян Сибелиус (частка II)

Першае буйнае складанне Сибелиуса ўзнікае менавіта ў гэтыя гады. Гэта вакальна-сімфанічная паэма "Куллерво", сюжэт якой запазычаны з "Калевалы".

Вечар прэм'еры пятичастной "Куллерво" стаў трыўмфальным пачаткам шляху Сибелиуса як нацыянальнага кампазітара. Наступны лёс "Куллерво" дзіўная. Нягледзячы на поспех у вечар першага выканання, кампазітар выключыў з ужытку рукапіс партытуры, аркестравыя партыі і падвергнуў іх больш за паўвекавому зняволенню. Наступнае выкананне "Куллерво" адбылося толькі пасля смерці вялікага музыкі.

На працягу шматлікіх гадоў выявы "Калевалы" трывожаць творчае ўяўленне кампазітара. Узнікаюць чатыры сімфанічныя легенды: "Лемминкяйнен і панны з Саари", "Лемминкяйнен у Туонеле", "Туонельский лебедзь", "Вяртанне Лемминкяйнена"; за імі - сімфанічная фантазія "Дачка Похьолы". Выявамі, роднаснымі героям "Калевалы", поўныя і іншыя партытуры Сибелиуса: сімфанічныя паэмы "Фінляндыя", "Бард", "Сага" і "Тапиола" - адно з апошніх буйных складанняў кампазітара. Працягваючы лінію праграмнага симфонизма, тыповага для неоромантической школы (Вагнер, Ліст, Рихард Штраўс), Сибелиус ідзе сваім шляхам. Сярод яго праграмных палотнаў мы сустракаем такія, у якіх сюжэт, фабула, жыццёвыя падзеі герояў дэталёва канкрэтызаваныя ў літаратурнай праграме або шырока вядомыя, дзякуючы знаёмству слухачоў з літаратурнымі першакрыніцамі ("Калевала"). Але і ў гэтых выпадках Сибелиус меней усяго заклапочаны прайграваннем дэталяў у музыцы. Тэматычны матэрыял не дробніцца, не ідзе "у слугаванне" да паэтычнага або празаічнага тэксту. Тэмы большасці сімфанічных паэм, заснаваных на гераічным эпасе, нагадваюць старажытныя цыклапічныя будынкі, складзеныя з масіўных груд і пры гэтым якія захоўваюць дзіўную і праз тысячагоддзі восхищающую нас супамернасць.

Ніколі не ўпадаючы ў стылізацыю музыкі якія пайшлі стагоддзяў, Сибелиус часта звяртаецца да архаічных абарачэнняў мелодый, а побач з імі, падобна іншаму вялікаму скандынаву, Григу, карыстаецца любым выпадкам, каб вымавіць некалькі музычных чатырохрадкоўяў аб прыродзе. Так, на суровы пейзаж "фінскіх хладных скал" раптам з-за густой заслоны аблокаў падае прамень сонца, і ўсё здабывае іншы характар. Ніколі не ўпадаючы ў назойлівую "маляўнічасць", Сибелиус стварыў у шматлікіх аркестравых і камерных творах цэлую галерэю суровых і выдатных гукавых пейзажаў сваёй радзімы.

Захавалася надзвычай цікавае і важнае выказванне самога кампазітара аб праблеме фальклору і індывідуальнай творчасці: "Мая музыка ў "Куллерво" з'яўляецца настолькі тыповым і дакладным увасабленнем фінскай прыроды і фінскай душы, што шматлікія казалі, быццам я выкарыстаў у ёй сапраўдныя народныя мелодыі, асабліва каденции і інтанацыі старых рунопевцев. Але ў "Куллерво" я не звяртаўся да іх, як гэта меркавалі, па тым простым чынніку, што ў то час... я цалкам не быў знакам з выкананнем рун". Гэтае выказванне з упэўненасцю можна аднесці да ўсёй творчасці кампазітара, для якога былі найболей тыповыя натуральнасць, непасрэднасць музычнага выраза, а зусім не цытаванне народных напеваў.

У такой жа меры арганічна гучыць у музыцы Сибелиуса патрыятычная ідэя. Не ад выпадку да выпадку ўзнікаюць творы, воспевающие родную краіну. Гэтая величивая і бясконца разнастайная тэма праходзіць скрозь вялікую частку напісанай ім музыкі.

Гады росквіту творчых сіл Сибелиуса супадаюць з напружаным перыядам гісторыі фінскага грамадства. Да канца XIX стагоддзі царскі ўрад правяло шэраг мер, якія мелі сваёй мэтай задушыць тыя мізэрныя "волі", якія ў сваё час падараваныя былі Вялікаму княству Фінляндскаму. З гэтага часу Фінляндыя пападала ва ўмовы найжорсткай цэнзуры, пазбаўлялася нацыянальных формаў самакіравання, прымушалася лічыцца з заканадаўчай самаўпраўнасцю генерал-губернатара Фінляндыі Бобрикова. Новыя факты вялікадзяржаўнага нацыяналізму царскіх улад выклікалі бурныя пратэсты.

Неўзабаве пасля апублікавання рэакцыйнага царскага маніфеста, у пачатку 1899 гады, адбылося падзею, адной з цэнтральных постацяў якога стаў Сибелиус. Кружок патрыятычна наладжанай фінскай інтэлігенцыі арганізаваў вечар, праграма якога ўключала розныя нумары, у тым ліку і выступ сімфанічнага аркестра. Для яго Сибелиус напісаў музыку, суправаджалую чытанне вершаў і "Жывыя карціны", якія мелі ўсім попятный сімвалічны сэнс. Поспех быў шумны. Але найбольшы запал выклікала сімфанічная паэма "Фінляндыя", якая гуляла ў той вечар роля фіналу сюіты "Жывых карцін". Як паказвае адзін з гісторыкаў фінскай музыкі, "дзякуючы гэтаму складанню ўвесь мір пазнаў, што на далёкай Поўначы жыве народ, невялікі, але мужна які змагаецца за сваё існаванне".

Чалавек з шырокімі гуманістычнымі поглядамі, сапраўдны патрыёт, чужы якіх бы то ні было прыкмет нацыяналізму, Сибелиус высока шанаваў музыку рускіх кампазітараў. Рымскі-Корсаков, Бородин, Чайковский былі яму асабліва блізкія, а з Глазуновым яго звязвала найцеснае сяброўства. "Колькі незабыўных вечароў мы правялі з Глазуновым у Пецярбургу і ў Хельсінкі, як шмат мы гулялі адзін аднаму", - успамінаў Сибелиус.

У канцы 90-х гадоў у жыцці Сибелиуса адбылося іншую важную падзею. Фінскі ўрад абвясціла яго сваім пажыццёвым стыпендыятам. Гэта дало яму магчымасць цалкам аддацца творчасці, вызваліўшыся ад педагагічнай працы і іншых выглядаў музычнай дзейнасці, да якіх ён змушаны быў звяртацца. Пасяліўшыся ў Ярвенпяя (37 кіламетраў ад Хельсінкі), у хаце, у гонар жонкі названым "Айнола" (хата Айно), Сибелиус увесь сышоў у мір сваіх музычных выяў. Тут, у Айноле, была створаная вялікая і лепшая частка яго твораў.

Азірнемся на тое, што сёння мы завем "творчай спадчынай" Яна Сибелиуса, пачынальна з камернай музыкі. Ён напісаў каля дзевяноста рамансаў, пераважна на вершы фінскага паэта Рунеберга. У гэтых вакальных мініяцюрах адбіваецца тая интимность сарамлівай лірыкі, якая асацыюецца з романсным творчасцю Грига.

Запал да камернай інструментальнай музыцы з гадамі не ўляглася. У розныя перыяды Сибелиус піша творы розных маштабаў ад буйнай цыклічнай формы квартэта, фартэпіяннай сонаты да фартэпіянных, скрипичных, виолончельных мініяцюр: новеллетт, багатэляў, танцаў, характэрных п'ес.

Зусім іншым паўстае Сибелиус у харавой музыцы, дзе нараўне з адносна буйнымі формамі тыпу кантаты ёсць песні таго склада, якія ў нашы дні завуць "масавымі". Сибелиус арыентаваўся не гэтулькі на прафесійныя харавыя капэлы, колькі на шырока разгалінаваную сетку аматарскіх самадзейных калектываў, грамадстваў, кружкоў, здаўна якія падтрымліваюць харавую культуру Фінляндыі на высокім узроўні. Сярод трыццаці з лішнім харавых складанняў Сибелиуса, асоба вылучаюцца майстэрствам кампазіцыі і мастацкай значнасцю кантаты "Наша родная краіна", Універсітэцкая кантата, "Песня зямлі" і "Гімн зямлі", "Паходжанне агню" і балада для хору і сімфанічнага аркестра "Пленная каралева".

< вяртаемся - чытэльны далей >