Паказальна, што ні адна з пятнаццаці напісаных Шостаковичем сімфоній не сыходзіць ад сучаснасці. Аб Першай гаварылася вышэй, Другая - сімфанічнае прысвячэнне Кастрычніку, Трэцяя - "Першамайская". У іх кампазітар звяртаецца да паэзіі А. Безыменского і З. Кирсанова, каб ярчэй расчыніць якая палымнее ў іх радасць і ўрачыстасць рэвалюцыйных свят.
Але ўжо з Чацвёртай сімфоніі, напісанай бы 1936 году, у мір радаснага зразумення жыцця, дабра і ветлівасці ўваходзіць нейкая чужая, зласлівая сіла. Яна прымае розныя абліччы. Дзесьці яна грубіянска ідзе па зямлі, пакрытай вясновай зелянінай, цынічнай ухмылкай паганіць чысціню і шчырасць, злоснічае, пагражае, прадвесціць згубу. Яна ўнутрана блізкая змрочным тэмам, пагражальным чалавечаму шчасцю са старонак партытур апошніх трох сімфоній Чайковского.
І у Пятай і ва II часткі Шостай сімфоніі Шостаковича яна, гэтая грозная сіла, дае аб сабе шляхта. Але толькі ў Сёмай, Ленінградскай сімфоніі яна ўздымаецца ва ўвесь свой рост. Раптам у мір філасофскіх роздумаў, чыстых летуценняў, спартовай бадзёрасці, па-левитановски паэтычных пейзажаў урываецца жорсткая і страшная сіла. Яна прыйшла за тым, каб зруш гэты чысты мір і зацвердзіць цямрэчу, кроў, смерць. Лісліва, здалёку даносіцца ледзь чутны шоргат маленькага барабана, і на яго выразным рытме выступае цвёрдая, вуглаватая тэма. З тупой механистичностью паўтараючыся адзінаццаць разоў і набіраючы сілы, яна абрастае хрыплымі, якія рыкаюць, нейкімі калматымі гучаннямі. І вось ва ўсёй сваёй застрашвалай галізне па зямлі ідзе человекозверь.
У процівагу "тэме нашэсця", у музыцы зараджаецца і дужэе "тэма мужнасці". Лімітава насычаны гаркатой згуб маналог фагота, які прымушае ўспомніць некрасовские радкі: "То слёзы бедных маці, ім не забыцца сваіх дзяцей, загінулых на крывавай ніве". Але калі бы журботныя ні былі згубы, жыццё заяўляе аб сабе штохвілінна. Гэтая ідэя праймае Скерцо - II частка. І адгэтуль, праз разважанні (III частка), вядзе да пераможна які гучыць фіналу.
Сваю легендарную Ленінградскую сімфонію кампазітар пісаў у хаце, штохвілінна скалынаным выбухамі. У адным з сваіх выступе Шостакович казаў: "З болем і гонарам глядзеў я на каханы горад. А ён стаяў, апалены пажарамі, загартаваны ў баях, які выпрабаваў глыбокія пакуты байца, і быў яшчэ больш выдатны ў сваёй суровай велічы. Як было не кахаць гэты горад, узведзены Пятром, не распавесці ўсяму міру аб яго славе, аб мужнасці яго абаронцаў... Маёй зброяй была музыка".
Горача ненавідзячы зло і гвалт, кампазітар-грамадзянін выкрывае ворага, таго, хто сее войны, ввергающие народы ў бездані бедстваў. Вось чаму тэма вайны надоўга прыкоўвае да сабе намеры кампазітара. Яна гучыць у грандыёзнай па маштабах, па глыбіні трагедийных канфліктаў Восьмай, складзенай у 1943 году, у Дзясятай і Трынаццатай сімфоніях, у фартэпіянным трыа, напісаным у памяць І. І. Соллертинского. Гэтая тэма пранікае і ў Восьмы квартэт, у музыку да фільмаў "Падзенне Берліна", "Сустрэча на Эльбе", "Маладая гвардыя", У артыкуле, прысвечаным першым угодкам Дня перамогі, Шостакович пісаў: "Перамога абавязвае не ў меншай ступені, чым вайна, якая вялася ў імя перамогі. Разгром фашызму - толькі этап у нястрымным наступальным руху чалавека, у ажыццяўленні прагрэсіўнай місіі савецкага народа".
Дзявятая сімфонія, першы пасляваенны твор Шостаковича. Яна была выкананая ўпершыню ўвосень 1945 гады, у нейкі меры гэтая сімфонія не апраўдала чаканняў. У ёй няма манументальнай урачыстасці, якая магла бы ўвасобіць у музыцы выявы пераможнага завяршэння вайны. Але ў ёй іншае: непасрэдная радасць, жарт, смех, быццам велізарны цяжар звалілася з плечаў, і ў першы раз за гэтулькі гадоў можна было без запавес, без зацямненняў запаліць святло, і ўсё вокны хат засвяціліся радасцю. І толькі ў перадапошняй частцы ўзнікае як бы суровы напамінак аб перажытым. Але ненадоўга воцаряется змрок - музыка зноў вяртаецца ў мір святла весялосці.
Восем гадоў адлучаюць Дзясятую сімфонію ад Дзявятай. Такога перапынку ў сімфанічным летапісе Шостаковича ніколі яшчэ не было. І зноў перад намі твор, поўнае трагедийных калізій, глыбокіх светапоглядных праблем, захапляльнае сваім пафасам апавядання аб эпосе вялікіх узрушэнняў, эпосе вялікіх надзей чалавецтва.
Адмысловае месца ў спісе сімфоній Шостаковича займаюць Адзінаццатая і Дванаццатая.
Перш чым звярнуцца да Адзінаццатай сімфоніі, написаннной у 1957 году, неабходна ўспомніць аб Дзесяці паэмах для змяшанага хору (1951) на словы рэвалюцыйных паэтаў XIX - пачаткі XX стагоддзі. Вершы паэтаў-рэвалюцыянераў: Л. Радина, А. Гмырева, А. Коца, У. Тана-Богораза натхнілі Шостаковича на стварэнне музыкі, кожны такт якой складзены ім, і разам з тым родствен песням рэвалюцыйнага падполля, студэнцкіх сходак, якія гучалі і ў казематах Бутырок, і ў Шушенском, і ў Люнжюмо, на Капри, песням, якія былі і сямейнай традыцыяй у хаце бацькоў кампазітара. Яго дзед - Баляслаў Баляслававіч Шостакович - за ўдзел у Польскім паўстанні 1863 гады быў сасланы. Сын яго, Зміцер Баляслававіч, бацька кампазітара, у студэнцкія гады і пасля канчатка Пецярбургскага ўніверсітэта блізка звязаны з сям'ёй Лукашевичей, адзін з чальцоў якой разам з Аляксандрам Іллічоў Ульянавым рыхтаваў замах на Аляксандра III. 18 гадоў правёў Лукашевич у Шлиссельбургской крэпасці.
Адно з наймацнейшых уражанняў усяго жыцця Шостаковича датавана 3 красавіка 1917 гады, днём прыезду Ў. І. Леніна ў Петраград. Вось як распавядае аб гэтым кампазітар. "Я быў сведкай падзей Кастрычніцкай рэвалюцыі, быў сярод тых, хто слухаў Уладзіміра Ілліча на пляцы перад Фінляндскім вакзалам у дзень яго прыезду ў Петраград. І, хоць я быў тады вельмі малады, гэта назаўжды захавалася ў маёй памяці".
Тэма рэвалюцыі ўвайшла ў цела і кроў кампазітара яшчэ ў дзіцячыя гады і мужнела ў ім разам з ростам прытомнасці, становячыся адной з яго асноў. Гэтая тэма откристаллизовалась у Адзінаццатай сімфоніі (1957), якая носіць найменне "1905 год". Кожная яе частка мае свой назоў. Па іх можна ясна прадставіць сабе ідэю і драматургію твора: "Палацавы пляц", "9 студзеня", "Вечная памяць", "Звон". Сімфонія працятая інтанацыямі песень рэвалюцыйнага падполля: "Слухай", "Арыштант", "Вы ахвяраю ўпалі", "Шалейце, тыраны", "Варшавянка". Яны надаюць насычанаму музычнаму апавяданню асаблівую ўсхваляванасць і пэўнасць гістарычнага дакумента.
Прысвечаная памяці Ўладзіміра Ілліча Леніна, Дванаццатая сімфонія (1961)- твор эпічнай моцы - працягвае інструментальны сказ аб рэвалюцыі. Як і ў Адзінаццатай, праграмныя найменні частак даюць цалкам выразнае паданне аб яе ўтрыманні: "Рэвалюцыйны Петраград", "Разліў", "Аўрора", "Світанак чалавецтва".
< вяртаемся - чытэльны далей >
|