gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca

gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca

Aram Hachaturian/Aram Khachaturyan (czesc III)

Inna zhanru pila theater, zhanru baletnomu, lada bardziej poschastlivilos - nevziraya na co jeden z najbardziej ludowe prace Khachaturyana, do baletu "Gayane", w calych niezaprzeczalnych zaslugach tego muzyka, bedzie to bylo potrzebnego zakosztowac znaczne "khozhdenii jak do mukam".

Biografia "Gayane" jedyne. Muzyka tego balet owns taki wielki cartridge zaklecia ktorego na simfonicheskoi estrade, w tlumaczeniach dla roznych ansamblow, dla solnykh instrumenty odprowadzone przez fortepiano, ona unchangedly udaje sie na jakiejs sali zebran. Z drugiej strony, kazdy formulation "Gayane" powoduje interes w dramatycznych kolach. Sala zawsze dziura. Niz zeby objasnic neustannye rewizje dla wszystko nowego i nowego dramaturgicheskikh decyzje zawadzaly nie pila, i stsenicheskoi, siuzhetnoi dramaturgii? Tutaj streszczenie. To w pierwszym przykladzie, w 1939 roku do Dekade Ormianskiej sztuce w Moskwie Khachaturyan sochinil baletowe "Szczescie", yavivshiisya, przez esencjonalnie pierwszy wariant "Gayane". Balet byl wystawiany, czytuje pokazywany nie daremnie na dekade, muzyka - wysoce czytuje oceniona. Do dramaturgii applicated wyszafowala najbardziej szacunek, ona byla nazywana "naiwny". Napasc czynu powstawala w rozkwieconej Armence ogrodow kolkhoza "Szczescie", srednie bylo przenoszone na pogranzastavu, gdzie w opanowaniu diversantov czytuje dete bylo baletem gera jak do nazwiska Armen, i koniec pokazania zablysnal przez caly kolor luka bridal bankietu, kaleidoskopa tantsevalnoi siuity, srodek ktory zajmowal taniec bohaterki i bohatera.

Trzy lat po Khachaturyan w panstwie z inna dramatopisarka i tancmistrzem, sochinivshimi lada bardziej wyczuwaja-nosny scenariusz, perekomponoval pila dramaturgiiu, dosochinil wiel nowa muzyka i w tym balecie typu pod tytul "Gayane" byla pokazywana w Perm ewakuowany tam leningradskim theater opery i baletu nazwiska Kirova.

O "Gayane" obrocilem slawe. W koncertach, transmisje zazvuchala muzyka baletu, byla okreslana drogimi publikoi liczbami: duet Nunne i Karena, Kolybelnaya, duet Armena i Aishi, "Shalakho" i, pewny, "Taniec z sablyami", normalnie wykonywany w koncertach dwoch razy. Na scenie "Gayane", nadal sympatyczna muzyka, dissatisfy audiencja dramaturgiei, despite nawet na co w finale slynnym jak rannym jako nie, i calego trzy wesela: Gayane i szef pogranzastavy Kozakova, Aishi i Armena i Nunne z Karenom. W nowej redakcji 1952 roku dramatyczna sytuacja acuminated oslepiajac i prozreniem Armena, przez zbrodnie Georgiya (nazwisko kogo bohatera kocha Gayane), ukhodom Gayane z Georgiem w banicji. Jeszcze przez pare postaci lat nowy scenariusz, w ktorym nie bez effektnosti bezposrednio na awanscene schodzi nieprzyjacielski spadochroniarz; geologorazvedochnaya znaleziska partii jakiejs specjalnie wartosciowej mineralnej ktorej do momentalnie spadochroniarza lazutchiku rzadzeni uprowadzic i associatedly pojech kolkhoz. Ale takze ten wariant nie podvodit jeszcze pelnometrazowy. Przez trzydziescioro lata staro po premierach "Gayane" na scenie leningradskogo malej theater opery i baletu rozhdaetsya nowy dramaturgicheskii wariant, w ktory detektywistyczny element przestrzega wstawiony do towarzyskiego dramatu, czas czynu ktorego czytuje przeniesiony w pierwszych latach mocy Rady w Armenia.

Tak, trzydziescioro lata staro rewizji stsenarnoi dramaturgii, zdolny godny wcielic muzyke, popularnosc ktora dorastala i dorasta rok od roku.

Balet "Gayane" podlegl zrodzony feralnej gwiezdzie w latach, kiedy rada khoreograficheskii theater, z najlepszymi rzeczami przez cele boryas przeciw zdezelowanej estetyki baletnykh bajeczek, krasivostei, susalnosti, kontra unchanged wspoluczestnictwo na ksiazetach pracy, ksiezne, magicy, ozhivaiushchikh bohaterowie i bohaterki, - adresowane na znaczacych parcelach, do realistycznego sposobu akterskoi gra, do zycia prawdy, do prawdy chuvstvovanii. Sdruzhivshis z lada madrzejsza sobratom - przez dramatyczny theater, balet stawal przeniesc na scenie co zaprzeczyl to specifics to nie daja zadna pelna-wartosc realizm, zadnej pelnej-wartosci khoreograficheskogo sztuka. Dramaturgiya "Gayane" utrafiaja wystepny krut "elementarshchiny".

Khachaturyan znowu przyklada do zhanru balet na poczatku 50 lat. To czas on ma w rekach pierwszorzednie skomponovannyi scenariusza - "Spartak", owoc upartej roboty N. D. Volkova, jeden z przewodnicze dramatopisarki baletnogo theater. Oto wszystko kapitalno i akuratnie - epoka, datuje, historyczna jawnosc, historyczni osoby: Spartak, Phrygia, Rzymianin voenachalnik Krase, wlasciciel szkoly gladiatorov Lentul Batiat. Jeszcze w predvoennye lata autor tej kwestii doslyszal od N. Volkova jeden z to tworcze "mechtanii", cieszy sie szczegolowy opis exposition duzej sceny ktore to nazwalo sie "Przez Arria' - "Appievoi drogi". W dynamicznej budowie dokonywanej tylko na rozpoczynajacej 50 latach, "Appieva szosa" obsadza miejsce 2 obrazu IIJEGOKOLWIEK czynu. Niezaleznie Volkova, mysla o Spartake jak bohater baletu dawno zalozony zaklopotanego i Khachaturyana. Jak wynik byl zrodzony baletem, ze do zhanrovym sygnuje przynalezne do kilku probek historycznej powiesci na baletnoi sceny. Monumentalny sklad czteroaktowy wlacza dookola 50 liczb, wsrod ktorego celuja oryginalnie przez freskovymi czysci z lusek triumf Rzymu", "Insurekcja gladiatorov", wielka, slagaiushchayasya od 13 epizodow obraz "Bankiet na Krassa", tragicznosc epilog rozpoczynany przez bitwe i konczyla sie Rekviemom.

Wstrzasajaca rozmaitosc dokonuje Khachaturyan w pretvorenii ductile obrazy solnykh i ansamblevykh tance: Egipska balerina, tanca Pastucha i Pastushki, - "Wilk i ovechka", w Tancu z krotaliyami, w Plyaske piraci, taniec gaditanskikh dev. Muzyka sklonila tancmistrzow i stworzenie wykonawcow dwoch razitelno nie podobne adagio: Spartaka i Phrygia, Eginy i Garmodiya. W pierwszy tsarit intymna ludzka rzewliwosc, lojalnosc do, do sekundy - nie studni-zapowiedziala interdykty i cielesnosc kocow, raznuzdannost. W "Spartake" Khachaturyan bogato dodaje niewygaslych osoby metkimi, opoetizirovannymi przez cechy charakterystyczne. Bardziej niz ze, do niego potrafilem pozyczyc uogolniona ceche charakterystyczna Rzymu w muzyce otchekanennoi, zeby podporzadkowac surowy rytm, jak odtworczy by winnym do rollcall miedzi instrumentuje wizerunek zakovannoi w kotwicy militarnej maszyny republikanskiego Rzymu. Poczatkowo dyrektor sztuki "Spartaka" L. Yakobsona, wsrod wielu baletmeisterskikh i rezhisserskikh trafow i odkryc, kolejno na sie szczegolnej uwagi jednej z decyzje sceny insurekcji ludowych mas: plebsa, artificers, slowian i gladiatorov. Gesto przez somknutaya lopatka pchnac grupe bieg paralelnie rampe, lodowaceni utworzywszy gorelefnuiu sklad. I, podnyavshimsya w bijatyce przeciw patritsianskogo Rzymie, prostym pomniku. Oni perpetuated w kamieniu zastylosti. Takie kulminatsionnoe wyrazenie istotnej idei, obessmertivshei ze, kto w 71 roku do naszej ery dal zycie w powodzie emancypacyjnym od niewoli.

Przechowujac cala ale poswiecona baze pila i stsenicheskoi dramaturgii "Spartaka", rozni tancmistrze ofiarowali ductile decydujacy pokazania. Na jedynej scenie Szklanicy theater "Spartak" trizhdy obszedlem do premiera: W formulations I. Moiseeva, L. Yakobsona i I. Grigorovicha.

Tak inaczej utworzony los dwa baletnykh opusov Arama Khachaturyana obsadzajace srodkowe miejsce w tym bogate tworcze wypadki w zwyciestwach biografii. I w kamernom zhanre, i w zhanre kinomuzyki Khachaturyan stworzylem prace, godne zajmowac miejsce na bok monumentalnych partiturami symfonii i baletov. To nadaja linie oplywowa odwolac muzyke do filmu Michael Romma "Vladimir Ilich Lenin", muzyki do "Otello" Sergeya Iutkevicha, albo dedykowany do Emiliu Gilelsu trekhchastnuiu fortepiannuiu sonatu, aby perswaduja do hojnosci talentu kompozytora, neustanno odkryty w roznych zhanrovykh aspektach.

I znowu bedzie przypomniec o "oderzhimosti" Khachaturyana. Istniejcie kompozytorzy, nasi sovremenniki dajaca sila daru proslavleniiu obok, heroicznych kartek historii kraju i narodu, amatorially perekladyvaiushchie na muzycznym jezyku poetyckosc klasykow, i dramaturgicheskie praca. Aram Ilich czytuje miekczac "bez oglyadki". Osoba wysokiej i calej-okraglej kultury, to ocenia literature, malarstwo, architekture ostatnich stuleci. W nie skonalo stranstviyakh jak do kuli to nigdy nie bedzie mozliwosci miedzy spedzic czas nie tylko w slynnych muzeach ale takze w malopopulyarnykh spotkania obrazow, rzezb, na pokazuja w ogole nie znakomity, ale cos anegdotyczny theater indikatiwus pesu mnogovekovoi odleglosci. To kocha historie ludzka ustremlenii do cudownego. Ale jak-przedstawic to zwichrzenia, tworcze opanowani nie ostatnie, i terazniejszosc. Od monumentalnej "Ody pamieci Lenina", vyrosshei od muzyki sfilmowac "Vladimir Ilich Lenin", albo "Ody zabawa", dla skladu jak do-prazdnichnomu paradnogo (szklanica simfonicheskii orkiestra, prezbiterium, solistka, dziesiec arf i unisonnyi ansambl skripachei), - i do w ogole skromnego spiewu "Nasza przyszlosc" albo ranny Tercet dla klarneta, skrzypiec i fortepiano, - Khachaturyan rozmawia czasu o czasie, w ktorym zyje.

Z zupelnym zakladaniem moze byc powtorzywszy: Wspanialy los Arama Ilicha Khachaturyana! Jak krasochna, jak malownicza ona i jak podobny do tego muzyka. Jak upoitelna swiatowa slawa czlonka akademii kogo muzyka Asafev odezwala sie "Rubensom nasza muzyka". Naprawde rubensovskoe prazdnichnoe dostatek, roskoshestvo brzmiacy swiat, akustyczna materia, brocaded perelivami otklikaiushcheisya na bezgranicznym w rozmaitosci akkordy lekka promieniowala przez zycie. Gra svetotenei pozorna prikhotlivoi i odpoczynek, faktycznie zavoevana wielki, przez uparta robote odkrywajaca tajemnica jazn zlozona ze istnieja w sztuce - tajemnica prostoty.

< My powrot