gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca

gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca

Rihard Strauss/Rikhard Shtraus (1864 –1949)

Redkostnaya voorland viel buiten op de gedeelte Rikharda Shtrausa. Buiten seventieth jaren oud bleven het ontstellende gelukkige creatieve weg over; Naar hem vroeg kwam beroemdheid. De grote amplitude ervan muzikale activiteit incluis kompozitorskii arbeid, dirizhirovanie, leiderschap door muzikale-maatschappelijke organisaties, en totaliter dit is prachtige gezondheid uitdaging creatief neutomimost en dolgoletie. En tref is een tref componerend het meeste klimaat van het leven Rikharda Shtrausa, nevziraya op los creatief nevzgody.

Zoon miunkhenskogo valtornista - de ruime magister van de materie, Shtraus begon om naar de muziek met vier jaren oud te krijgen les. Maar met eerst, van kolybelnykh anderse dagen het leefde in zijn dampkring. Door de rijkdom van het akoestische hoofdbreken Shtraus worden otniud niet naar docenten verplicht. Naar de muziek het studeerde op de zelve muziek. En docenten niet ruimere rol speelden, dan die, die onderwees naar brevet Chekhova, Romena Rollana of Stefana Tsveiga.

Rhхaрd Stрaуc / Rihard StraussTwintigers niet bereikt, het onbevreesd wordt voor dirizherskii pult hiernaast met de grote magister van de controle door de orkest Gansom Biulovym. En naar dertig jaren bezet the post van belangrijkste dirizhera Koninklijk opernogo toneel in Berlijn - de meeste hoge tribunu muzikale ispolnitelstva Duitsland. Statnyi, met het ideaal dirizherskoi berekenen, met kalme persoon, uvenchannym de koepeltent van grote voorhoofd, svetloglazyi, goed op de hoogte ieder detail elk hardmeeste partitury, Rikhard door Shtraus de verschijning voor pultom "toniziroval" orkest. Het eerst dirizherskie verschijningen schrijven aan de beginneling 80 jaren toe, in laatst timen het de wil dicteerden naar de orkest spoedig voor de dood, van volgende 8 September 1949 jaar. Omstreeks 70 jaren oud voor pultom!

In de lijst van de composities Shtrausa kan worden aanzienlijk van prachtige werken kamernogo zhanra, Maar zij - slechts embranchments van de meeste bepalende creatieve verkeersaders - simfonicheskoi en opernoi gevonden.

In vroege partiturakh Shtrausa duidelijk de stem slaat van de hartstochtelijke kampioen van neoromanticheskogo richting uitdaging om, hiernaast met Vagnerom en Vel, hun voorganger Gektora Berlioza, een van de oprichters van het programma simfonicheskoi muziek te herdenken. Talent Shtrausa ontplooit zeer dinamichno. Overheen een decennium, 1888-1898, schijnen programma-simfonicheskie werken: Don-joa, "Makbet", "Dood en prosvetlenie", "Til Ulenshpigel", "zo Zaratustra" sprak, "Don Kikhot", 'Het leven van held", Thuis symfonie.

Het is alles behalve altijd, wanneer spreken of schrijven omstreeks jonge componist, indiceren die het weg beging naar de rijpheid met betrekking tot trees, leidend tot handigheid. In de biografieen Shtrausa dit niet! Twee vroege symfonieen - maar toetsingen van veren. Toen reis is in Italie. Perenasyshchennyi door de indrukken, Shtraus ele de toeloop toomt van akoestische afbeeldingen "gespoed" op partiturnuiu krant in. Het is zo, in 1886 jaar schijnt eerst simfonicheskaya gedicht "From Italy", muziek, complete directheid en bewonderingen, de specifieke muzikale "zuivel van de tournee".

En door twee jaren - Don-joa, ook simfonicheskaya gedicht, een van de grotste meesterwerken van alle creatieve biografie van componist. Naar grote galeree de beeltenissen van sevilskogo allurer maakte Tirso dee Molina, Molerom, Motsartom, Baironom, Pushkinym, Dargomyzhskim, Lesei Ukrainkoi, Shtraus voegde ander toe. Unresting hartstocht naar de wereld cognition stormen erin held. Eindeloze avonturen, avantiury worden naar niet door de opzuiging naar gemakkelijke overwinningen, en door prazdnichnym begrip levens toegekennen. Onderuit de is pen Shtrausa rozhdaetsya ontstellende helderheid karakteristiek een beeltenis Don-zhuana. Vier valtorny in unison intoniruiut het thema tegen de achtergrond van aangeslagen tremoliruiushchikh vioolen, en ze klept hoe onbeschaamde en nemende roep. Partitura Don-zhuana omvatt meerdere gedeeltes-epigraphs, niet origineel van odnoimennoi dramatische gedicht Nikolaya Lenau, maar zij spelen rol discreet remarok. Hersenschim Shtrausa pikt voor de vlucht de weg, voorbij de afmeting elk meer "aards", dan de afbeelding van geomvate reflexiei held Lenau uit. Orkest Don-zhuana - feericheskoe "akoestisch banket". Ontstellende volop verven, de varieteit van instrumentaale Bill van de kavels, de verzadiging van de dynamiek, de verrassing van tembrovykh combinaties, neizbyvnyi de toeloop van de optimisme, van lichtende emotionele tonus vertelsel, de scherpte van de contrasten - zal niet van het alles opsommen die veroveringen in De don-zhuane, sochinennom door dvadtsatichetyrekhletnim componist.

Per etmaal eerst uitvoering Don-zhuana, in de herfst van 1889 jaar in Weimar, naar Shtrausu kwam wereld beroemdheid. Ze wordt simfonicheskimi door de gedichten "Makbet" (geadapteerd1890), "Dood en prosvetlenie" (1890). En meerdere snikaet daardoor de gebesprokene toelating ervan eerst opera "Guntram" (1893). Door twee jaren Shtraus neemt creatief revansh door simfonicheskoi gedicht "Til Ulenshpigel". Beroemdheid Shtrausa opnieuw accuraat zwelt.

Ter herdenking allen van ons leven afbeeldingen Tilya Ulenshpigelya, ervan vader - Klaasa, vriend Tilya - Lame Gudzaka, zo begaafd schilderde Sharlem de Kosterom erin roman af. Til - obezdolennyi, maar neunyvaiushchii en op eshafote de zoon van De vlaanderen enslaved, zazhatoi in tiski Spaanse veroveraars; Til, in wiens hart wordt de as van gebrande vader, - niet deze Til door zavladel verbeelding Shtrausa geklopt. Het nam ozornye prodelki in, monter vlaag, altijd schijnende er, waar vpripryzhku is Til, napevaya of nasvistyvaya pesenku draaiend karretje-wielen, kogo-dat spel aap, van zatevaya umoritelnye caper.

En vandaag, na stolko jaren oud na de verschijning, shtrausovskii "Til" potryasaet ostroumiem, door de candescent helderheid van orkestrovykh verven, buistvom hersenschim, van neissyakaemykh boezem welk schijnen van verenitsy akoestische afbeeldingen, niet minder osyazaemykh, dan als zij predstali alvorens ons op dramatische scene of zelfs in echt leven.

Van de zelfde neistoshchimoi moshchiu verbeelding wordt simfonicheskii de beeltenis van De ridder van droevige afbeelding en het betoverende jonkvrouw-dultsinei Tobosskoi gemaakt. Met de pagina's partitury "Don Kikhota" worden krijgshaftig klichi gedragen, van zvon zwaarden, gespannene strijd met de troepen Alifanfarona, schijnt de strijd schilderstuk met De ridder van briljante maand. Door diepe sympathie naar de voorland idalgo van La Manchi wordt de beschrijving van de dood van edele held binnengedrongen. Gelaten alle gevoel de benadering van andere wereld, Don Kikhot onderdompelingen in de heugenis. Het bladert poblekshie de pagina's van het boek van het leven door; Gelijkaardige nagalm, pronosyatsya voor het het stemmen van mensen, van otzvuki evenementen, van de avonturen. Wiegende solo baszanger-viols, elegiac zin klarneta - en alle klaar zijnen.

Vergelijkende "Don Kikhota" met andere simfonicheskimi gedichten, zonder de moeilijkheid om back-pagina programmnosti in die gevallen te vernemen, wanneer componist schenkt geen de helden moeten stupit zonder schrijden die, om schrijden dit werd op notnom kamp niet geadapteerd. Zodanig buitensporige "opeka" held werk belaadt door overbodige details, zeer conventioneel op muzikale taal vertaald en draagt rastyanutosti muzikale constructie aan. Het is aanwijzende dat "Don Kikhot" voorgaanden omstreeks 40 minuten, poosje "Til Ulenshpigel" - 18, en Don-joa - 17 minuten.

Wij lezen nader >