gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca

gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca

Jean Sibelius/Yan Sibelius (scheiden III)

Sibelius gewillig toegepast en naar zhanru muziek naar dramatische spektaklyam verzadigende handeling door de akoestische afbeeldingen van ruime expressieve macht. In het dit zhanre het meeste beduidende het muzikale laatste compositie spektaklei "Pelleas en Melizanda" Meterlinka, van de tragedie Shexpira "Storm", pesy Finse taal toneelschrijver Yarnefelta "Kuolema" ("Dood") een van muzikale episodes welk - Droevig vals - verkreeg wereld beroemdheid

Beduidende plaats in creatieve biografie Sibeliusa lenen programma-simfonicheskie werken - gedichten, uvertiury, hersenschim, siuity. Tussen hen als vroeg als noemden Vier simfonicheskie volksoverleveringen van "Kalevaly". Dit simfonicheskaya tetralogiya yavlyaet soboi een van de superieur waarneembaar verschijnsels van moguchei creatieve mogendheid Sibeliusa. Doorlopende lijn programma simfonizma Berlioza, van Het vel, Chaikovskogo, Sibelius, hoe intern discussieert met Rikhardom Shtrausom, reproductive literair programma in onbeduidende details muzikaal zvukopisi.

Er mee vaststelling tegenwerpingen tegen "raskrashivaniya" literaire afbeeldingen door de muziek. In het programma-simfonicheskikh werkt Sibelius richtte zich om de karakters van het spel personen te betuigen, dampkring van en emotionele tonus handeling, te ontwikkelen zodanig dramaturgicheskuiu de constructie van muzikaal werk welk zou rijmen om samen te zweren, om, naar de vorm van het werk literair samen te zweren. Deze grondbeginsels en gevondene de meeste complete uitdrukking in tetralogii omstreeks Lemminkyainene wordend een van de meeste specifieke en diepe stalen van simfonicheskoi de muziek van XX eeuw.

Gelijke grondbeginsels van het diep postizheniya dushevnykh de moties van helden, van vossozdanie emotionele dampkring, veeleer dan illustraties van khoreograficheskoi toneelstuk, worden de basis van het ballet - pantomimy Sibeliusa "Skaramush" uitgeschreven in 1913 jaar door de orde Kopengagenskogo Royal toneel gestoken.

Wij willen toepasen op zhanru symfonie bepalend op componisten niet enkel beklimt van hun schenking, van de handigheid, maar de diepte van postizheniya wereld en het weerspiegeling in akoestische afbeeldingen.

Zeven symfonieen waren maakten Sibeliusom ten het kwartaal van de eeuw, tussen 1899 en 1924 jaren.

Herdenkend, hoeveel van nieuw phenomena scheen in de muziek voor dit stormachtige dvadtsatipyatiletie, het kan worden verondersteld, als Sibelius was beguiled in de cirkel van de zoeken van de nieuw expressief direct toegankelijk van harmonische taal, van de grondbeginsels polifonii, van nieuwe tembralnoi palet in jaren, wanneer stolkimi ontdekkingen schroken wereld Skryabin, Ravel, Stravinskii, Bartok op. Evenmin van wat niet otgorazhivayas wetend alles die klonk in moderne muzikale wereld, ieder accepterende enthousiaste, andere - besprak, derde vovse niet accepterende, Sibelius ging de door middel van.

Het is sommige, tussen Eerst en Zevende symfonieen, evenals tussen hen "rovesnikami" in ander zhanrakh, bestaan stylistic verschillen. Maar kenden naar de zij door de abyssal werkwijze van creatieve ontwikkeling, door veeleer dan uitwendige invloeden toe. Hoewel misschien, als extrinsic meewerken oorzaaken de rol speelden. Maar slechts preliminarily zij ingewikkelde weg verstreken in de dieptes van het esthetische hoofdbreken van componist, altijd vynashivavshego de voorstelling.

Sibelius behoorde bij dat groepering van componisten die symfonie onderkende in de bijzondere categorie van muzikaal hoofdbreken beschouwend die niet structurele eigenaardigheden mnogochastnoi, van cyclische vorm, en zijn mirovozzrencheskoe inhoud stelt. In dit besef het rodstven zodanig titanam simfonizma, hoe Betkhoven, Chaikovskii, Mannelijker. En met betrekking tot de emotioneel gespannene manier van de "bescherming" van de helden en idealen het was dichterbij van allemaal naar Chaikovskomu.

Wij willen benadruken dat toespraak niet omstreeks wat die evenmin was de gelijkenis van muzikaal materieel. Met de symfonieen Chaikovskogo Sibeliusa rodnit emotionele verzadiging, de diepte van ideinogo doel, van demokratichnost de taal van de werken. Naar Simfonizm Sibeliusa rodstven en kunst Borodina, ernaar symfonieen, 'Naar vorst Igoriu", 'Naar de gezang van donker woud", 'Naar slapende prinses", naar de muziek, met zodanig edelmoedigheid belichamende afbeeldingen en voorstellingen bogatyrskogo eposa.

Zeven symfonieen Sibeliusa - ingewikkelde wereld. Maar wereld expliciet, waar alle wordt naar duidelijk gezegd en znachimo, waar geen "gemeenplaats", en muziek verwoordt dushevnoe toestand, van de handeling, conflicten, van de catastrofe, waar dikwijls argent perebor strun kantele verkeersknooppunten met de bar arkhaikoi; In deze vrede alle wordt werkelijk - zodanig wil van componist uitgesproken; Alle wordt onderworpen naar de wetten van muzikale logica vernam en begrijpelijke iedere, die is in staat om simfonicheskuiu muziek aan te horen.

Als vroeg als in Eerst symfonie (1899 g.) Wordt bijzonder talent Sibeliusa - skazitelya, rasskazchika in staat zijndee privorozhit aandacht beluisterend het vernomen. In vele symfonieen Sibelius gebruiken kwamen van in een stemming brengend van hearers op de "schilderachtige golf" vestigend contact als vroeg als dan, wanneer klanken maar inleiding naar simfonicheskoe vertelsel. Dit aangebrokene componist 'halen "erbij hearers in het creatieve verleden geschiedenis van simfonicheskoi toneelstuk.

In de inleiding naar de symfonie droevig zapev klarneta wordt vernomen met elk zorg dragen, zoals, daarvandaan die tremoliruiushchie litavry ontwikkelen predgrozovoe animo.

Melodicheskie lijn begon ik scheidt versmeltende, zal moguchii akoestische toeloop formeren. En in de songtekst zingend II onderdeel spoed maken in de terugstromingen van het leven toneelstuk. In III scheiden lucht verduidelijkt boven, maar ook hier, gelaten nenadolgo, vklinivaetsya traurnyi de episode van de heugenis of, misschien, herinneringen. Zelfs in finale, energiek en monumentaal, het algemene geslacht van ontwikkeling verneemt niet van optimistische beeindiging, niet vindt daarvandaan dat componist niet krivit dushoi, beweegt niet naar de waarheid in behalf van de indrukwekkend concluderend van de symfonie.

Bijzondere plaats in creatieve biografie Sibeliusa bezet Tweede symfonie (1901 g.) - Simfonicheskoe skazanie omstreeks de slag voor de disengagement van oorspronkelijk aarden. Geen noodzakelijkheid in precies geformuleerd literair programma, zo veel yasen schilderachtig postuur dit simfonicheskoi sagi. Op de beginnende symfonieen muziek zhivopisuet Finse taal landschap, natuur, door de porie zwaarmoedig, en poroiu en veselyashchuiu oog, hoe dewy grasveld is in zonne morgen. Oorspronkelijk aarden! En door de toerbeurt - ander thema, aangeslagen, ongerust. Het maakt hoofdzaak, ik deel - razvernutoe inleiding naar instrumentaal toneelstuk. Bovenmatige voltage ontwikkeling presteert in II aanbetalingen ingevulde de afbeeldingen van wrede strijd en diepe mistroostigheid. Ukhod in de wereld fantastiki in III aanbetalingen - eerbetoon naar romantische tradities. Maar ook hier otbleski vaderlandslievend thema klank zeer bepaald. In finale wensdroom anticipeert realiteit en oorzaken naar het leven muziek, complete vermaak, triomfen, vertrouwelijkheid. Ze klept op welke wijze volkslied. Pozhalui, na Vijfde symfonie Chaikovskogo en Fifth Glazunova in Europese muziek niondt sta simfonicheskogo finala bol zodanig optimisme.

< Wij geven - Wij lezen nader >