gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca

gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca

Dmitriy Kabalevskiy/Dmitrii Kabalevskii (scheiden IV)

Oprechte, organische vriendschap Kabalevskogo met de jongeling, met de jongeling, hetten haalt altijd jong. Het is niet verfijnde, niet podlazhivaetsya, haaten siusiukane. Het bewondert de grotste mirakel levens - door de jongeling. Hieruit rodnika het van cherpaet macht en gedragingen conversatie omstreeks het leven met de zelve Leven. Zo schijnt het vokalnyi cyclus "Tiental sonetov Shexpira". Zij worden in 1953-55 jaren uitgeschreven. Sonety worden naar in uitstekende vertalingen S. gegeven Marshaka weerhoudende melodiku stikha grote engelsman regelend om in chetyrnadtsatistrochnuiu constructie echt "kladez wijsheid" in te sluiten. En in dit werk skazyvaetsya prisushchaya Kabalevskomu eigenschap is een verstaanbaarheid. In de muziek sonetov wordt duidelijke schenking Kabalevskogo - psychologische analyse ontdekken. Cyclus sonetov wordt voor stem en fortepiano uitgeschreven. Maar zonder natyazhki wij kunnen de creatieve procedure ervan creatie hoe simfonicheskii vaststellen. Niet formeele toelating is applicated Kabalevskim, wanneer het benadrukt doorreis alle tiental sonetov het thema van geliefde held sonetov. Wat liefdes ontsteken verdurend, likuya, muchayas gaand sorry voor over nadvigaiushcheisya oud leeftijd, slavya puberteit.

En het schijnt prachtig tma,
Wanneer erin jullie introduceren door hel lommer.

Van filosofisch uglublennosti zesde soneta ("Niet wijziging, zal zelve soboiu") tot toe ludieke, groteskovoi intonatie vijfde ("God 'Kupidon dommelde in tishi lesnoi"), van tragische manende pushkinskii-borodinskii romeinen "Voor de kustlijnen otchizny dalnoi" vierde soneta ("wanneer op de baan sprakeloos, geheim dum") tot toe derd ("Liefde, maar minder dikwijls spreken erover) gelijkaardig naar nezateilivuiu pesenku, of zevende ("jullie zijn muziek") doorlopende tradities romantische vokalnoi liriki, - prolegaet de weg van de zoeken van de meeste exacte muzikale analogieen shexpirovskoi denken en vormen.

Shexpirovskie sonety Kabalevskogo behoorlijk wat zingen. Het is gelukkig, zingen kunstenaaren in staat zijnde naar het gehoor geven is niet eenvoudige melodie, lager tekst, en dichtkunst Shexpira, melodiku welk vernomen en schreef componist op.

Wereld filosofische eraan denken om, zo dichtbij Kabalevskomu, het veroverde in de eiser van Sonetami en otkliknulsya opnieuw chut hetzij niet door tien jaren oud in het werk helemaal ander zhanra, van de beschikking, van de toonladder, in "Rekvieme" op de dichtkunst R. Rozhdestvenokogo.

In simfonicheskom zhanre grenzend aan zhanrom oratorialnym, waartegen behoort "Rekviem", Kabalevskii tweemaal benaderde filosofische osmysleniiu thematical cirkel: Leven, slag, dood en bessmertie. B eerst tijdperk - in Derde symfonie, geheugen V. I. Lenina termed "Rekviemom"; In tweede tijdperk - in Kwart symfonie - een van het meeste diep partitur componist. In deze symfonie uitgeschreven in 1956 jaar, duidelijk worden otzvuki oorlogen, van tragische heugenis, van de ontberingen vernomen. Door de gera van de symfonie - geducht, volevaya persoon, ondervangt pijn en vertwijfeling in de oorzaak levens, in de oorzaak toekomst. Zodanig trees opstijgend met betrekking tot welk, D. Kabalevskii in commonwealth met De r. Rozhdestvenskim bedroeg top, om, metterdaad potryasaiushchemu te werken. De muziek bedenker spreekt ervan: "Compositie dit wordt omstreeks pogibshikh uitgeschreven, maar richtte zich op levend, vertelt omstreeks de dood, maar carols leven, geboren word door de oorlog, maar alle het schepsel ustremleno naar de wereld". Robert Rozhdestvenskii vertelt: Mijn moeder had zes bratev. Alle zij gingen voevat af. Minderjarige was zeventien. Kwam van de oorlog. Ik lang gedacht, hoe om het te betuigen. Niet woorden weten, bij wie het is mogelijk alles sluiten. En dan gevonden het - "Rekviem".

Anderhalf uur voorgaanden dit odinnadtsatichastnoe werk voor solistov, van verscheiden koor, van kinder koor en orkest.

"Rekviem" Kabalevskogo van eerst uitvoering in de februari van 1963 jaar had ruim succes en werd Toestand bonus hen aangetekend. Glinki hoe het werk van hoge artistieke verdisstes, op welke wijze muziek wekkende wil naar het leven en om in de oorzaak levens, ter herdenking pogibshikh te vechten.

Dmitrii Borisovich in de opera's, symfonieen, oratoriyakh, incluis in "Rekvieme", - past op mensen door stem bar en muzhestvennym toe. In deze beschikking doortimmerd het symfonie. Maar hoe gelukkig aan te horen in counterweight door hem muziek Kabalevskogo manende vesennee de bloesem van land in vesenniuiu de porie van het leven zijn puberteit erin instrumentaale concerten, in artekovskikh gezangen, in orkestrovoi siuite "Komedianty", in de muziek om "Anton Ivanovich stekelhaar te filmen.

Besta componisten, - hen is aanzienlijke, - die beschouwen onbeschaamd voor de verdisste alle manier van de poging om door de woorden besef, inhoud, schilderachtig postuur hun muziek te ontcijferen. Kabalevskii gewillig helpt de hearers, jeugdig en niet jeugdig, werkwoordelijk, door benamingen programmeren. Ik wil voorbeeld leiden. Geweten die instrumentaal fuga, doorgaans, behoort bij het aantal van de meeste gegeneraliseerde types van muziek. Kabalevskii niet poboyalsya en hier toe infringe traditie in de oorzaak ruimere bereikbaarheid, de apprehensibility ervan muziek. Het Zes voorspellen en fug voor fortepiano stempelden opusom 61, betonnene titels voeren: Door de zomer morgen op de grasveld; Toelating in voortrekkeren; Avond gezang achter rivier; In pionerskom kamperen; Vertelsel omstreeks held; De arbeid viering is.

Zodanig purposiveness van componist hangend een van centrale creatieve taken in bepalend van de contacten met hearers maakt duidelijk verstaanbaar dat succes welk altijd wordt het werk in aangrenzende lettere - filmkunst en dramatisch toneel vergezeld. Begin met "Petersburg avond" gedateerde de 1934 gidom, "Shchorsa", "Pervoklassnitsy", "Academician Ivana Pavlova", "Musorgskogo" en tot toe trilogii - "Zuster's, "Eighteenth "JAAR en "Khmuroe morgen", - D. Kabalevskii yavlyaet soboi het ideale type van componist-toneelschrijver. Daarvandaan met hem zo gewillig zodanig bijzondere filmsters arbeidde, hoe Grigorii Roshal, Alexandr Dovzhenko, Alexandr Ivanovskii, Michael Kalatozov.

...Geestelijk obozrevaya - vslushivayas in alle die sochinil Dmitrii Borisovich, van wat in summiere thesis-zarisovke heet maar die, zonder wat het is onmogelijk om de beschikking van creatieve indistinguishability Kabalevskogo voor te stellen, - allereerst wijken voor de charme ervan melodicheskogo schenking. Op welke wijze is het ongewoon in onze eeuw, dit talent van componist, intellective door allereerst afbeeldingen gesteld in melodie, de zelve directe categorie van muzikaal hoofdbreken. Vals hetzij van de film "Anton Ivanovich stekelhaar, Rondo Kola Briuniona, het langzame deel van Derd fortepiannogo concert, aria hetzij Tarasa "jullie, Andrei, in smertnyi het uur van de bloem uboyalsya", vrolijk hetzij klounadu van "Komediantov", elk thema van Het concert voor de viool met de orkest, - alle gelijk. Neistoshchimyi melodicheskii tok aandrangen in de hal, rozhdaya die otklik, bij wie en vermaak postizheniya, en erkentelijkheid, en vzvolnovannost, en verwachting van nieuw en nieuw napevnykh lijnen, allen van welk, - benuttend stokoud, maar vovse niet door derogated uitdrukking, - geest kuist ...

< Wij geven