gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhca

gлacнaя ctрaнhca
gлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhcagлacнaя ctрaнhca

Aram Hachaturian/Aram Khachaturyan (scheiden III)

Andere zhanru muzikaal toneel, zhanru baletnomu, elk meer poschastlivilos - nevziraya op wat een van de meeste populaire werken Khachaturyana, naar het ballet "Gayane", totaliter incontestable verdisstes ervan muziek, wil het was noodzakelijk om aanzienlijk "khozhdenii met betrekking tot mukam" te wedervaren.

Biografie "Gayane" uniek. De muziek van dit ballet erop houdt zodanig grote vulling van de charme welk op simfonicheskoi estrade na, in de vertalingen voor verschillend ensembles, voor solnykh instrumenten vergezeld van fortepiano, ze onveranderd slaagt op elk gehoorzaal. Daarentegen, iedere formulering "Gayane" belangstelling veroorzaakt in dramatische cirkels. Hal is is altijd hol. Dan toe te lichten neustannye op zoek is naar allemaal van nieuwe en nieuwe dramaturgicheskikh beslissingen beroerd niet muzikaal, en stsenicheskoi, siuzhetnoi dramaturgii? Hier is synopsis. Het is in het eerst geval, in 1939 jaar naar Dekade Armenian kunst in Moscow Khachaturyan sochinil ballet "Geluk", yavivshiisya, door wezenlijk eerst variant "Gayane". Ballet werd ingestellen, wordt niet zonder het succes op dekade gemerkt, muziek - hoog wordt gewaardeerd. Naar dramaturgii is applicated was de meeste liberale vasstelling, ze heette "naief". De handeling beginneling verrees in florerende tuinen Armenian kolkhoza "Geluk", middellang werd op pogranzastavu overgeboekt, waarbinnen de verovering diversantov is strengelde was het ballet gera met betrekking tot Armen noemen, en het eind van het spektakel gefonkeld door alle kleuren van de boog van bridal banket, kaleidoskopa tantsevalnoi siuity, centrum welk bezet de dans van de heldin en held.

Drie jaren na Khachaturyan in commonwealth met andere toneelschrijver en ballet-magister, sochinivshimi elk meere besef-lager scenario, perekomponoval muzikaal dramaturgiiu, van dosochinil veel nieuwe muziek en in dit type ballet beneden titelen "Gayane" evacueerde merkte in De permanent er leningradskim Het toneel van de opera en het ballet van Kirova noemen.

Omstreeks "Gayane" beroemdheid reed. In de concerten, uitzendingen zazvuchala de muziek van het ballet, werden geachte publikoi nummers vastgesteld: Duo Nunne en Karena, Kolybelnaya, duo Armena en Aishi, "Shalakho" en, sommige, "Dans met sablyami", doorgaans executeerde in de concerten tweemaal. Op de scene "Gayane", als voor aangename muziek, dissatisfy publiek dramaturgiei, niettegenstaande zelfs op wat in finale vierde als vroeg als van niet, en volledige drie huwelijken: Gayane en opperhoofd pogranzastavy Kozakova, Aishi en Armena en Nunne met Karenom. In de nieuwe redactie 1952 jaar dramatische toestand waren acuminated door oogverblindende en prozreniem Armena, door de misdaad Georgiya (de naam van held welk liefhebt Gayane), ukhodom Gayane met Georgiem in de verbanning. Anders door het paar jaar nieuw scenario schijnt, bij wie van niet zonder effektnosti rechter binnen proscenium stamt vijand paratrooper af; Geologorazvedochnaya lede verneemt elk vooral waard mineraal welk naar onmiddellijk paratrooper lazutchiku regelt om en geassocieerd pojech kolkhoz te ontvoeren. Maar ook deze variant niet podvodit anders treden. Door dertig jaren oud na premiers "Gayane" op de scene leningradskogo van Het kleine toneel van de opera en ballet rozhdaetsya nieuwe dramaturgicheskii variant, bij wie rechercheur basis plaats willigt naar maatschappelijk toneelstuk in, de tijdperk van de handeling welk wordt in de eerst jaren van Sovjete mogendheid in De armenie overgeboekt.

Zo, dertig jaren oud van de zoeken stsenarnoi dramaturgii, bekwaam waardig om muziek te belichamen, populariteit welk verbouwde en verbouwt jaar van jaar.

Ballet "Gayane" werd beneden ongelukkige ster in jaren bevallen van, wanneer sovjet khoreograficheskii toneel, met beste dingen door de doelen boryas tegen de gammele schoonheidsleer van baletnykh geest-relaasen, krasivostei, susalnosti, tegen onveranderde deelname op werken vorsten, prinsesen, goochelaars, ozhivaiushchikh helden en heldinnen, - richtten zich op beduidende complotten, naar de realistische manier van akterskoi wedstrijd, naar de waarheid leven, naar de waarheid chuvstvovanii. Sdruzhivshis met elk meer wijs sobratom - door dramatisch toneel, ballet werd om op de scene over te boeken wat sprak het bijzonderheden tegen die schenken niet evenmin gevulde bloem realisme-taxeren, van evenmin volle-waarde khoreograficheskogo kunst. Dramaturgiya "Gayane" geslagen gemeen krut "elementarshchiny".

Khachaturyan opnieuw past op zhanru het ballet op het begin van 50 jaren toe. Ditmaal heeft hij in het hands van uitstekend skomponovannyi scenario - "Spartak", de vrucht van halsstarrige arbeid N. D. Volkova, een van leidinggevende toneelschrijvers van baletnogo toneel. Hier allemaal capitally en precies - tijdvak, data, historisch bewijsmateriaal, historische personen: Spartak, Phrygia, Romein voenachalnik Krase, de eigenaar van school gladiatorov Lentul Batiat. Anders in predvoennye jaren de bedenker van deze lijnen hoorde van N. Volkova een van het creatieve "mechtanii", is blijje de gedetailleerde beschrijving van de tentoonstelling van ruime scene welk het noemde "Via Arria' - "Appievoi geacht". In dynamisch vensterraam bewerkten slechts van op het begin 50 jaren, "Appieva rijweg" bezet plaats 2 schilderstuken van II wet. Ongeacht van Volkova, bepeinzen Spartake hoe de held van het ballet langgeleden smartte en Khachaturyana. Daardoor werd ballet, met betrekking tot zhanrovym voortekenen behorend bij enkel stalen van historische roman op baletnoi scene bevallen van. Monumentaale compositie in vier wetten sluit omstreeks 50 nummers in, tussen welk worden onderkennen echt door freskovymi beklimt 'De zegepraal van Rome", "Opstand gladiatorov", groot, slagaiushchayasya van 13 episodes schilderstuk "Banket op Krassa", tragisch epilog begonnen door de strijd en Rekviemom beeindigde.

Ontstellende varieteit Khachaturyan bereikt in pretvorenii handelbaare schilderstuken solnykh en ansamblevykh dansen: Egyptenaar ballerina, van de dans van De herder en Pastushki, - "Wolf en ovechka", in De dans met krotaliyami, in Plyaske zeeschuimers, dans gaditanskikh dev. Muziek dreef ballet-magisters en executors creatie twee razitelno niet lijkend op adagio aan: Spartaka en Phrygia, Eginy en Garmodiya. In de eerst tsarit intieme menselijke zachtheid, trouw naar, in tweede - niet van goed op de hoogte verboden en dekens carnality, raznuzdannost. In "Spartake" Khachaturyan gul imparts unexpired personen metkimi, opoetizirovannymi door de karakteristieken. Meer dan die, naar hem regelden om de gegeneraliseerd karkateristiek van Rome in de muziek otchekanennoi uit te lenen, om ernstige ritme, hoe reproductive zijnde verschuldigd naar de rollcall van smeris instrumenten afbeelding zakovannoi in de armatuur van de militaire machine van republikeinse Rome achter te stellen. Op eerst kunst directeur "Spartaka" L. Yakobsona, tussen de velen baletmeisterskikh en rezhisserskikh trefen en bevindingen, activeert ons eigen bijzondere aandacht een van de beslissingen van de scene van de opstand van populaire menigtes: Plebsa, artificers, van hard werkt en gladiatorov. Dicht door somknutaya schouder aan schouder groepering rennend parallel rampe, verstart gorelefnuiu compositie geformeerd. Hen, podnyavshimsya in strijden tegen patritsianskogo Rome, stichten monument. Zij worden in de steniging de zastylosti vereeuwigd. Zodanig kulminatsionnoe de uitdrukking van essentiele voorstelling, obessmertivshei die, die in 71 jaar tot toe onze tijdperk de leven gaf in de oorzaak van de emancipatie van de slavernij.

Konfijtend alles behalve heilige basis muzikale en stsenicheskoi dramaturgii "Spartaka", verschillend ballet-magisters offreerden de handelbaar beslissend van merken. Op maar scene van Ruim toneel "Spartak" trizhdy vierde naar de premier: In de formuleringen I. Moiseeva, L. Yakobsona en I. Grigorovicha.

Zo anders gevormde voorland twee baletnykh opusov Arama Khachaturyana innemende centrale plaats erin rijke creatieve evenementen in de overwinningen van de biografie. En in kamernom zhanre, en in zhanre kinomuzyki Khachaturyan werken maakte, waardig om plaats terzijde van monumentaale partiturami symfonieen en baletov te bezetten. Het is rechtvaardige om muziek naar de film van Michael Romma "Vladimir Ilich Lening te herdenken, muziek naar "Otello" Sergeya Iutkevicha, of gewijd aan Emiliu Gilelsu trekhchastnuiu fortepiannuiu sonatu, om te zijn betoog in de edelmoedigheid van het talent van componist, neustanno ontdekte in verschillende zhanrovykh aspecten.

En opnieuw willen memoreren omstreeks "oderzhimosti" Khachaturyana. Besta componisten, onze sovremenniki gevende de machten van de schenking proslavleniiu verleden, van de heroische pagina's van de geschiedenis van land en natie, amatorially perekladyvaiushchie op muzikale taal de dichtkunst van klassiekers, hen van dramaturgicheskie werk. Aram Ilich wordt "zonder oglyadki" verhuisd. Persoon van hoge en veelzijdige cultuur, het literatuur taxeert, schilderstuk, de architectuur van laatste eeuwen. In de van niet heenging stranstviyakh met betrekking tot kloot het nooit zal stuk hout mogelijkheden om tijdperk niet enkel in gevierde museumsen maar ook in malopopulyarnykh de ontmoetingen van de schilderstuken, van de beeldhouwkunst, op het spektakel helemaal niet deftig, van maar ergens toe anecdotic toneel aanwijzend van pesu mnogovekovoi afgelegenheid door te brengen. Het liefhebt geschiedenis menselijk ustremlenii naar fantastische. Maar als te -presenteren het verontrust, creatieve veroveringen niet laatst, en eigentijds tijdperk. Van monumentaale "Ody geheugen Lenina", vyrosshei van de muziek om "Vladimir Ilich Lening te filmen, of "Ody vermaak", voor de compositie als naar-prazdnichnomu paradnogo (ruime simfonicheskii orkest, koor, solistka, tiental arf en unisonnyi ensemble skripachei), - en tot toe helemaal ingetogene gezang "Onze toekomst" of vroeg Trio voor klarneta, van de viool en fortepiano, - Khachaturyan spreekt van de tijdperk omstreeks de tijdperk, bij wie levens.

Met complete stichting kan worden herhaald: Prachtige voorland Arama Ilicha Khachaturyana! Hoe krasochna, hoe schilderachtige ze is en hoe lijkend op ernaar muziek. Hoe upoitelna de wereld beroemdheid van musicus welk liden van een geleerd genootschap Asafev riep 'van "Rubensom onze muziek". Metterdaad rubensovskoe prazdnichnoe overvloed, van roskoshestvo klinkende wereld, akoestische materie, brocaded perelivami otklikaiushcheisya op boundless in de varieteit van akkordy door het leven gestraald. Wedstrijd svetotenei schijnbaar prikhotlivoi en gemakkelijk, eigenlijk zavoevana groot, door halsstarrige arbeid ontdekkend geheim zelve complex die bestaan in de kunst - het geheim van de eenvoud.

< Wij geven